Týden v kultuře 17. až 23. září

Snímek Resident Evil: Odveta ovládl během víkendu severoamerická kina. Podle odhadů studií, o kterých informoval portál boxoffice.com, na druhé příčce žebříčku návštěvnosti skončila 3D verze oblíbeného kresleného filmu Hledá se Nemo.

Za již pátý snímek horrorové série Resident Evil s Millou Jovovichovou v hlavní roli zaplatili diváci v USA a Kanadě 21,1 milionu dolarů (392 milionů korun). Předchozí čtyři díly utržily po celém světě 676 milionů dolarů. Snímek z roku 2003 Hledá se Nemo měl při premiéře v trojrozměrném provedením tržby 17,5 milionu dolarů.

Je to již pátý starší animovaný snímek, který Disneyho studio převedlo do 3D. Loni v září se tak stal jedničkou Lví král ve 3D s tržbami 30 milionů dolarů. Stejně tak byly trojrozměrně uvedeny dva filmy ze série Toy Story: Příběh hraček a Kráska a zvíře. (ČTK)

Adepti herectví z Janáčkovy akademie múzických umění v Brně nastudovali málo známou hru Johanna Wolfganga Goetha Triumf citovosti. Inscenaci dnes ve Studiu Marta zhlédlo premiérové publikum. "Na českém jevišti se objevila vůbec poprvé," řekl mluvčí brněnské akademie Luboš Mareček.

Sám autor označil hru Triumf citovosti jako dramatický vrtoch. "Goethe si tady vlastně utahuje sám ze sebe a z romantismu," uvedla režisérka Nika Brettschneiderová. Hru také přeložila, protože česká verze dosud neexistovala. Inscenace je podle divadelníků plná ironie a lehkého humoru.

Děj své dramatické prvotiny Goethe zasadil na romantický letohrádek, kde pestrá společnost nachází odpočinek a rozptýlení při cestách do hor pro věštby od Orákula. Poklidnou atmosféru naruší příjezd prince, který doveze podivný mechanismus - "umělou přírodu" a v ní ukryté tajemství. (ČTK)

Pěvkyně Magdalena Kožená nadchla v neděli večer publikum ve Španělském sále Pražského hradu, zahrnulo ji ovacemi vestoje. Světově uznávaná mezzosopranistka tu vystoupila na svém posledním letošním koncertu v Česku. Zvolila výběr z operních a oratorních árií velikánů barokní hudby Antonia Vivaldiho a Georga Friedricha Händela.

Doprovodil ji renomovaný český soubor Collegium 1704 pod taktovkou uměleckého šéfa Václava Lukse. Tento všestranný hudebník s obdivuhodným smyslem pro interpretaci děl starých mistrů večer doplnil orchestrálními díly Jana Dismase Zelenky, Georga Philippa Telemanna a Antonia Vivaldiho, v jehož "indickém" nově nalezeném koncertu měla sólo na příčnou flétnu Jana Semerádová.

Praha byla jednou ze zastávek krátkého evropského turné, které Kožená zahájila v Clausthalu a pokračovala v Istanbulu. Příští pátek zavítá do Belgie, kde potěší milovníky vážné hudby v Gentu. Pak už ji čeká Vídeňská státní opera a zkoušky na premiéru nového nastudování Mozartovy opery La Clemenza di Tito, v němž ztvární takzvanou kalhotkovou roli Sesta.

Podle nadšených reakcí zaplněného sálu s kapacitou 920 míst Kožená opět dokázala, že je právě s hudbou barokních mistrů spjata téměř bytostně. Stejně tak Collegium 1704 je podle kritiků respektovaným ambasadorem hudby Jana Dismase Zelenky, jehož Melodram o sv. Václavovi zazněl v úvodu večera. Kožená pak zazpívala šest árií a další tři přidala, když ji lidé nechtěli pustit z pódia. Vstupenky se prodávaly v cenových kategoriích 1500, 2500 a 5000 korun. (ČTK)

Milovníci vážné hudby si budou moci na Jesenicku znovu připomenout osobnost hudebního skladatele, houslisty a dirigenta Karla Ditterse z Dittersdorfu. Bude mu věnován mezinárodní festival, jehož koncerty mohou zájemci až do začátku listopadu navštívit na několika místech regionu. Hudební přehlídka letos slaví dvacetileté jubileum. Zahájena bude v pátek vernisáží javornických fotografů.  

Letošního zahajovacího koncertu v javornickém kostele se v sobotu zhostí Moravská filharmonie Olomouc. Ve svém repertoáru představí i jedno z Dittersových děl. Na konci září se mohou návštěvníci festivalu těšit na francouzské šansony v podání Chantal Poullain a Tria Štěpána Markoviče. Na zámku Jánský vrch, kde skladatel pobýval, je naplánován koncert věnovaný přímo jeho dílům. V programu festivalu je také koncert Jiřího Stivína s názvem Sám se svým stínem.

Zajímavostí bude letos i vystoupení sboru donských kozáků, kteří se představí na posledním festivalovém koncertě 9. listopadu v kostele Nejsvětější Trojice v Javorníku. Koncerty i výstavy letošního ročníku budou moci návštěvníci festivalu navštívit v Javorníku, na zámku Jánský vrch, v Priessnitzových léčebných lázních a v Bílé Vodě. Program zájemci najdou na stránkách www.kulturnidumjavornik.cz (ČTK)

Pět českých dokumentárních filmů, které od loňského roku společně putovaly kiny v rámci projektu Česká radost, je ode dneška do 23. září ke zhlédnutí zdarma na webovém portálu Doc Alliance Films na adrese www.DAFilms.cz.

Zájemci uvidí například nejlepší dokument roku 2011 a na mnoha festivalech oceněný snímek režiséra Martina Marečka Pod sluncem tma o dvou českých rozvojových expertech v odlehlé části Zambie. Zhlédnout lze rovněž snímky EM a ON režiséra Vladimíra Michálka o písničkáři Xavieru Baumaxovi a severočeském básníkovi Em Rudenkovi, Rock života Jana Gogoly o frontmanovi kapely Katapult Oldovi Říhovi, časosběrný dokument Veroniky Sobkové nazvaný Venku o třech lidech opouštějících vězení a Závod ke dnu Víta Janečka o otázkách práce a nezaměstnanosti.

"Po festivalovém uvedení a kinodistribuci je důležité, aby tato selekce filmů znamenitých českých dokumentaristů žila dál a byla zpřístupněna těm, kterým projekci jejich lokální kino neuvedlo. Náš portál filmy zpřístupní divákům na internetu, a to nejen na území ČR, ale i za hranicemi," uvedla Diana Tabaková z portálu Doc Alliance Films. (ČTK)

Slovenský operní pěvec Peter Dvorský získal ve Vídni cenu Centrope. Ocenění je udělováno za vynikající přeshraniční práci v regionu Centrope, který tvoří jižní Morava, východ Rakouska a západ Slovenska a Maďarska.

Dvorský se zasloužil o uvedení několika rakouských novinek na slovenských operních scénách. Oceněn byl i za angažmá v dětské pěvecké soutěži Slávik Slovenska, kterou v roce 1990 spoluzaložil s literátem Peterem Štilichem. Později se začala rozvíjet spolupráce s podobnou českou soutěží.

I v rakouské metropoli, kde byl 23 let členem Vídeňské státní opery, se Dvorský stále těší přízni kulturní veřejnosti. Letos plánuje Peter Dvorský soutěž Viedenský slávik (Wiener Nachtigall).

Cena Centrope, která je spojena s odměnou 10 000 eur (zhruba 245 000 Kč), se udělovala pošesté. Fond pro udílení ceny založily město Vídeň a banka Raiffeisenlandesbank spolu se zastupitelskými úřady sousedních zemí. (ČTK)

Stejný počet cyklů, ale více koncertů nabídne nová sezona Pražské komorní filharmonie (PKF). Šéfdirigent Jakub Hrůša, jemuž měl skončil pětiletý kontrakt, podepsal s tímto tělesem smlouvu na další dvě sezony. "Těší mě, že zůstávám, s těmito hudebníky si rozumíme a rád jsem se na další spolupráci domluvil," uvedl Hrůša.

Podle ředitele PKO Radima Otépky vzroste počet koncertů hlavní řady z osmi na deset, aby se zvýšil počet zajímavých sólistů a dirigentů. "Cyklus soudobé hudby Krása dneška prošel úpravou. Uskuteční se nově v prostoru NoD v Praze a dramaturg Petr Kofroň do něj připravil například tematické večery Magie a hudba, Sovětský underground, Záhadná a úmrtí a Minimalismus," řekl.

Přelom roku 2012/2013 stráví Pražská komorní filharmonie na turné v Číně, kde bude mít osm koncertů. "Vyjedeme společně do Istanbulu a v dubnu do Rakouska a Německa," uvedl Hrůša a upozornil na přítomnost děl Antonína Dvořáka v nové sezoně. Důkazem, že i jeho Stabat mater pro sóla, sbor a orchestr může mít komornější podobu, bude zahajovací koncert 21. října ve Dvořákově síni. V průběhu sezony zazní také jeho houslový koncert se sólistou Davidem Grimalem a Koncert pro klavír a orchestr g moll, ve kterém se představí Francesco Piemontesi. Dalšími zahraničními sólisty budou violoncellista Mischa Maisky, klavíristka Lise de la Salle a trumpetista Matthias Höfs.

První mimořádný koncert bude 2. října určen občanskému sdružení Acorus a podpoří oběti domácího násilí. Na druhém mimořádném projektu se 9. května 2013 představí violoncellista PKF Libor Mašek v roli varhaníka. V kostele sv. Stonína Paduánského doprovodí trumpetistu Svatopluka Zaala v barokních skladbách i tvorbě 20. století. Cyklus PKF dětem obohatí pohádkový koncert s podtitulem Cesta kolem světa za 80 minut s moderátorkou Martinou Kociánovou. (ČTK)

Velkým favoritem na zisk letošní Nobelovy ceny za literaturu je japonský spisovatel Haruki Murakami, nezanedbatelné šance ale překvapivě má také americký zpěvák Bob Dylan nebo Nizozemec Cees Nooteboom. Vyplývá to z kurzů, které na jejich vítězství vypsala britská sázková kancelář Landbrokes. Tato firma loni poměrně přesně předpověděla výsledky rozhodnutí Nobelova výboru, když na pozdějšího švédského laureáta, básníka Tomase Tranströmera, vypsala druhý nejnižší kurz.

Japonec Murakami byl mezi favority Nobelovy ceny řazen už v minulých letech. Autor celosvětových bestsellerů, jako jsou romány Norské dřevo či Kafka na pobřeží, jež byly přeloženy i do češtiny, ale letos poskočil na samo čelo sázkařské tabulky s počátečním kurzem 10:1. Sázející mu kurz ještě vylepšili až na dnešních 8:1.

Hned za Murakamim figuruje jedno z nejpřekvapivějších jmen: Bob Dylan. Ačkoli Landbrokes mu původně nasadili kurz 33:1, sázející mu věří natolik, že se probojoval do špičky předpokládaných kandidátů s kurzem 11:1. V první desítce se kromě něj ocitli například Albánec Ismail Kadare, Američané Philip Roth a Cormac McCarthy nebo syrský básník Adonis. Původem český spisovatel Milan Kundera má zatím kurz 67:1, tedy stejný jako například Salman Rushdie. (ČTK)

Retrospektiva známého anglického výtvarníka Damiena Hirsta přilákala do londýnské galerie Tate Modern za pět měsíců rekordních 463 000 zájemců. Oznámilo to dnes vedení Tate Modern.

Výstava ukončená 9. září se stala nejnavštěvovanější expozicí jednoho umělce v galerii, která byla otevřena v roce 2000. Předstihla výstavu amerického malíře Edwarda Hoppera, na kterou v roce 2004 přišlo 430 000 lidí, a expozici Paula Gauguina, která v roce 2011 přilákala 420 000 návštěvníků. Divácky nejúspěšnější byla v Tate Modern v roce 2002 výstava Matisse Picasso se 467 000 návštěvníky.

Hirst, který patří k nejbohatším i nejkontroverznějším umělcům současnosti, představil většinu svých "hitů". Expozice nabízela 70 objektů, včetně díla The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (Fyzická nemožnost smrti v mysli někoho živého), tedy žraloka ve formaldehydu, který byl prvním z řady takto pojatých zvířat. Ve velké hale galerie byl v temné hlídané místnosti vystaven objekt For The Love Of God (Pro lásku boží) - lidská lebka posázená 8601 diamantem. Její cena se odhaduje na 50 milionů liber (1,48 miliardy korun). (ČTK)

Tři desítky předních českých divadelníků žádají v otevřeném dopise ministryni kultury Alenu Hanákovou (TOP 09), aby zveřejnila přesné informace k návrhu rozpočtu ministerstva kultury (MK) pro příští rok. Obávají se, že dojde na až poloviční snížení dotací na podporu živé kultury, což by podle nich mohlo být likvidační pro řadu souborů a festivalů. Iniciátorem dopisu je divadelní producent a ředitel festivalů Za dveřmi a Živá ulice Jakub Vedral. Pokud by rozpočet ministerstva v příštích letech měl dostat podobu, jakou v létě schválila vláda, resort by pravděpodobně mohl financovat jen své příspěvkové organizace a činnost církví.

V letech 2013 až 2015 by se rozpočet MK měl podle dříve zveřejněného návrhu oproti letošním 8,4 miliardy korun snížit až na pouhých 6,5 miliardy korun v roce 2015. Nepřijde-li vedení úřadu s výraznou změnou ve financování svých příspěvkových organizací, z rozpočtu nezbude nic na podporu živého umění, kulturních aktivit menšin či památkové programy. "Žádáme Vás tímto o zveřejnění výše finančních prostředků jednotlivých grantových a dotačních okruhů, které MK vypisuje pro rok 2013, a zveřejnění výhledu pro roky 2014 a 2015," píše se v dopise.

Divadelníci zdůrazňují, že granty a dotace jsou pro profesionální umění v modelu vícezdrojového financování kultury zásadní. Závislé jsou na nich prý z větší či menší části stovky umělců, uměleckých přehlídek a také akcí reprezentující ČR v zahraničí. Pod dopisem je kromě Vedrala podepsán například umělecký ředitel Divadla Continuo Pavel Štourač, umělecký šéf Divadla bratří Formanů Petr Forman, principál souboru La Putyka Rostislav Novák nebo ředitel festivalu Divadelní Flora Petr Nerušil. (ČTK)

Detektivka Davida Ondříčka Ve stínu, kterou Česká filmová a televizní akademie vyslala do soutěže o Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film, zaujala po premiéře místo v čele návštěvnosti českých kin. O víkendu jí k tomu stačilo 22 099 diváků, kteří v pokladnách nechali 3,3 milionu korun. Snímek má právě před premiérou v Bratislavě.

Druhé místo obsadila další distribuční novinka - americký snímek Resident Evil: Odveta. Tu před filmovými plátny vyhledalo 14 716 zájemců.

Třetí místo obsadila parta akčních hridnů ve snímku Expendables: Nepostradatelní 2. Za ní je letní erotická komedie Jana Hřebejka a Michala Viewegha Svatá čtveřice a romantická podívaná Druhá šance s populárními hvězdami Meryl Streepovou a Tommym Leem Jonesem. (ČTK)

Industriální Trojhalí v bývalé ostravské koksovně Nová Karolina se připravuje na rekonstrukci. Do roka z objektů vznikne nové multifunkční centrum. Přestavba budov bude stát zhruba 180 milionů korun, většinu nákladů uhradí evropská dotace. Památkově chráněné objekty Trojhalí jsou jediné, které zůstaly na území bývalé koksovny. Trojhalí tvoří dvě haly bývalé elektrocentrály a jedné haly někdejší ústředny.

Architektonické řešení budov zpracoval architekt Josef Pleskot, který je autorem rekonstrukce areálu Dolní oblast Vítkovice, kde už byl renovován například bývalý plynojem, který se proměnil ve společenskou aulu Gong. Objekt někdejší elektrocentrály by se podle Pleskotova návrhu měl změnit na průchozí zastřešené náměstí. Rekonstruované prostory budou zhruba stejně velké jako centrální ostravské Masarykovo náměstí.

Budou se využívat například pro pořádání trhů, jarmarků, koncertů, debat, výstav nebo pro sportovní aktivity - například bruslení nebo pouliční turnaje v basketbalu, fotbalu, florbalu či beach volejbalu. Součástí by měl být informační koutek či gastronomické provozy. V objektu ústředny pak vzniknou multifunkční tělocvičny se zázemím pro skladování sportovního vybavení. "Vše by mohlo být doplněno společným suterénem, který by spojil oba objekty, nicméně toto řešení je stále v jednání," vysvětlila mluvčí ostravského magistrátu Andrea Vojkovská. (ČTK)

Klíčovým úkolem pro nové vedení Moravské galerie (MG) v Brně bude zajištění peněz na opravu Místodržitelského paláce, kde sídlí sbírka starého umění. Novinářům to v úterý řekl odcházející ředitel Marek Pokorný, jenž po osmi letech rezignoval. V galerii zůstane do konce listopadu. Odchází na základě vlastního rozhodnutí.

"Oprava Místodržitelského paláce je zásadní a klíčový problém, s nímž se nové vedení bude muset vyrovnávat. Možná najdou a použijí nějaké nové argumenty, novou strategii, jak zřizovatele přesvědčit o tom, že tento objekt je zcela zásadní," uvedl Pokorný. Čím déle se rekonstrukce bude oddalovat, tím víc peněz bude podle Pokorného stát. Zřizovatelem galerie je ministerstvo kultury.

První projekty na rekonstrukci Místodržitelského paláce pocházejí už z počátku 90. let. Opravy jsou podle odborníků nezbytné a neodkladné. Moravská galerie nedávno připravila projekt za 450 milionů korun, který spojoval rekonstrukci s vybudováním národního metodického centra muzejní prezentace. Peníze z evropských fondů však galerie nezískala.

Místodržitelský palác přiléhá ke kostelu svatého Tomáše a spolu s ním tvoří hlavní dominantu Moravského náměstí. Kromě sbírky starého umění jsou uvnitř sály pro dočasné výstavy, koncertní sál pro 150 lidí, kavárna a muzejní obchod. Část areálu využívá katastrální úřad. Před rokem 1989 bylo v paláci Muzeum dělnického hnutí Brněnska, poté jej získala Moravská galerie. (ČTK)

Druhým rokem se bude v Brně v říjnu konat Kabinet nezávislého filmu. Festival se zaměřuje na českou nezávislou scénu, promítá dílka začínajících filmařů a umožňuje jim kontakt se zkušenými tvůrci a odborníky z oboru. Pět říjnových střed nabídne v Kabinetu múz projekce na dané téma.

Letošní ročník je rozdělen tematicky na pohádku, dokument, současnou společnost, komedii a poslední středa bude patřit Grande Finale, tedy výběru toho nejlepšího z celého festivalu. Stejně jako loni přijedou zajímaví hosté ze světa filmu, letos třeba dokumentaristka Olga Sommerová, režisér, scenárista a herec Ondřej Kepka, scenáristka a režisérka Helena Štáchová či režisérka Michaela Pavlátová. Patronát nad festivalem převzal herec Jiří Mádl.

Promítat se bude vždy od 19:00 do 20:30. "Jsou to amatérské a studentské filmy, které trvají zhruba pět až deset minut. Celkem jich bude okolo třiceti od dvaceti tvůrců," řekla Jiráňová. Vstupné stojí 50 korun. Do budoucna pořadatelé počítají s tím, že festival rozšíří zatím do Ostravy a že mladí budou točit přímo pro ně. "Chceme podporovat mladou iniciativu a zároveň mladé autory posouvat dál," uvedl další z pořadatelského týmu Michal Sikora. (ČTK)

V červenci oznámili vědci, že konečně učinili klíčový pokrok v kontroverzní snaze najít kostru Mony Lisy, tedy ženy známé ve své době jako Lisa del Giocondová, která údajně seděla modelem Leonardu da Vincimu pro nejslavnější obraz všech dob. Nyní ale na tiskové konferenci výzkumník Silvano Vinceti oznámil, že nedávno vykopaný skelet, v pořadí už čtvrtý vytažený z prostor pod bývalým klášterem svaté Uršuly, je opět nesprávné tělo, napsal zpravodajský server The Huffington Post.

Archeologický tým hledající údajnou modelku slavného Leonardova obrazu z roku 1506 uvedl, že poslední exhumované ostatky patrně patří Marii del Ricciové, bohaté ženě, která zemřela v roce 1609. Mona Lisa, tedy Lisa Gherardiniová, manželka florentského kupce Franceska del Giocondo, zemřela v roce 1542.

Vincenti nicméně vyjádřil naději, že v pátrání "přihořívá". A protože hroby v klášteře jsou jeden nad druhým, objevení ostatků Mony Lisy by mělo být jen záležitostí kopání hloub. Jakmile bude její tělo vyzvednuto, pokusí se vědci rekonstruovat její tvář a porovnat ji s malbou, jakkoli faciální rekonstrukce je co do své přesnosti sporná.

I kdyby se ale kostra ukázala být skutečně ostatky 500 let staré Leonardovy múzy, nad výhodami takového objevu panují pochybnosti, napsal The Huffington Post. Například Natalia Guicciardini Strozziová, která patří do genealogické linie Lisy del Giocondové, označila snahy o vyzvednutí ostatků za "svatokrádežný čin". "Jaký rozdíl bude mít nalezení jejích ostatků na kouzlo Leonardovy malby?" prohlásila. (ČTK)

V Ústí nad Labem začal nový hudební festival Hudební setkání, v úterý večer zahrál v městském muzeu houslista Jaroslav Svěcený na vzácné italské housle. Pořadatel Michal Mašek plánuje na listopad koncert kytaristy Štěpána Raka, další jsou naplánované do března.

"Mým cílem je představit vám na každém koncertě osobnost výjimečného umělce, nejlepšího z nejlepších a současně s ním také poukázat na mladé talenty z našeho města Ústí nad Labem, kteří v programu krátce vystoupí," uvedl Mašek. Půjde o vybrané žáky ústeckých základních uměleckých škol a mateřské školy. Svěcený dnes večer hrál na italské housle z 17. až 20. století, které postavili houslařští mistři v Cremoně, Neapoli, Brescii a Mantově.

Na programu byla díla českých autorů Bedřicha Smetany, Josefa Suka i Svěceného. Zazněla také hudba Ludwiga van Beethovena či Astora Piazolly. V listopadu chystá pořadatel koncert kytaristy Štěpána Raka, v prosinci vánoční klavírní koncert, v lednu 2013 bude následovat vystoupení violoncellisty Petra Nouzovského a harfenistky Barbory Plaché. Poslední zatím naplánovaný koncert bude v březnu příštího roku, vystoupí flétniska Žofie Vokálková a fórum mladých.

"Nečekejte nezáživné programy a nekonečné skladby, ale příjemnou živou hudbu s uvolněnou atmosférou, která vás obohatí a pohladí na duši," pozval zájemce pořadatel Mašek. Všechny koncerty hostí rekonstruovaný Císařský sál Muzea města Ústí nad Labem, kde v roce 1901 přijali ústečtí konšelé císaře Františka Josefa I. Nové muzeum město otevřelo po pěti letech loni v červnu, rekonstrukce stála přes 446 milionů korun, většinu hradila Evropská unie.

Posledních velkých oprav se objekt muzea z 19. století dočkal po druhé světové válce, kdy byly odstraňovány škody způsobené spojeneckými leteckými nálety z dubna 1945. Objekt je první budovou v tehdejším Československu napojenou na dálkové topení. Stalo se tak v roce 1922. Dřívější škola slouží potřebám ústeckého muzea od 70. let 20. století. (čtk)

Proslulý obraz Výkřik od norského malíře Edvarda Muncha bude od konce října půl roku k vidění v newyorském Muzeu moderního umění. Jde o verzi obrazu z roku 1895, kterou letos na jaře koupil záhadný kupec za 120 milionů dolarů (nyní asi 2,3 miliardy korun). Právě nový majitel dílo muzeu zapůjčil, uvedl list The New York Times.

Munch mezi lety 1893 až 1910 namaloval čtyři verze svého nejslavnějšího obrazu. Tři se nacházejí v norských muzeích a do zahraničí se podle newyorského listu nepodívaly léta. Verze, která bude od 24. října do 29. dubna vystavena v New Yorku, je jedinou v soukromých rukou. "Pro naše návštěvníky je to neuvěřitelná příležitost vidět něco, co je jinak těžko k vidění," podotkl ředitel Muzea moderního umění Glenn Lowry.

Munchův pastel letos v červenci na aukci v síni Sotheby's v New Yorku koupil neznámý kupec. Částka 120 milionů dolarů je vůbec největší, jakou kdy kdo za obraz zaplatil. V médiích se později objevily spekulace, že novým majitelem díla je americký miliardář Leon Black, který stojí v čele kapitálového fondu Apollo Management. Black je členem správní rady Metropolitního muzea umění. Instituce ale totožnost majitele tají. Norský expresionista Munch se snažil obrazem zachytit ztrápenou duši moderního člověka.

"Šel jsem po cestě se dvěma přáteli - začalo zapadat slunce - obloha náhle krvavě zrudla - zastavil jsem se, opřel jsem se o plot k smrti unaven - obloha nad modročerným fjordem plála šarlatem krve - moji přátelé šli dál a já tam zůstal stát chvějící se úzkostí - a cítil jsem, jak přírodu prostupuje silný, nekonečný výkřik," popsal autor okolnosti vzniku obrazu na rámu obrazu, který bude nyní k vidění v New Yorku.

Historikové označují Výkřik za Munchovu reakci na impresionismus, jenž podle něj zobrazoval jen postavy, které pletou šály nebo si čtou. Výkřik ale odrážel i momentální stav tehdy třicetiletého umělce, který hodně pil, nepřetržitě kouřil, trpěl nedostatkem peněz i nešťastnou láskou a obával se, že podlehne rodinné duševní chorobě. Svou postavu umístil do fjordu v metropoli Oslu, na místo údajně vyhledávané sebevrahy, kam byl slyšet řev z nedalekých jatek i z blízkého ústavu pro choromyslné, v němž pobývala také Munchova schizofrenická sestra.

Výkřik je označován za nejčastěji reprodukované dílo a mnozí experti ho označují za druhé nejznámější vyobrazení po Moně Lise Leonarda da Vinciho. Obraz ostatně někdy bývá označován za modernistickou Mona Lisu. (čtk)

Tuzemské hudební hitparádě vévodí i tento týden písničkář Jaromír Nohavica. Na druhé místo se dostala novinka Boba Dylana - v září vydané album Tempest. Tři příčky v první desítce obsadil muzikant Tomáš Klus. Informovala o tom česká pobočka Mezinárodní federace hudebního průmyslu.

Na prvním místě zůstává už několik týdnů Nohavicova deska Tak mě tu máš. Druhou pozici obsadil Bob Dylan s novou studiovou nahrávkou Tempest. Klus je s albem Racek na třetím místě; na šestém a desátém jsou jeho starší desky Hlavní uzávěr splínu a Cesta do záhu(d)by.

Čtvrtou příčku obsadila další písničkářská hvězda - Radůza s albem Ocelový město. Do první desítky se z Čechů dostala ještě kapela Sto zvířat s deskou Hraju na klavír v bordelu a Václav Neckář s albem Dobrý časy. Ze zahraničních interpretů se do desátého místa umístil Mark Knopfler s albem Privateering a deska Havoc And Bright Lights muzikantky Alanis Morissette.

Novinkou mezi zahraničními alby je v první dvacítce Pet Shop Boys s albem Elysium. (čtk)

1. Jaromír Nohavica - Tak mě tu máš

2. Bob Dylan - Tempest

3. Tomáš Klus - Racek

4. Radůza - Ocelový město

5. Sto zvířat - Hraju na klavír v bordelu

6. Tomáš Klus - Hlavní uzávěr splínu

7. Mark Knopfler - Privateering

8. Václav Neckář - Dobrý časy

9. Alanis Morissette - Havoc And Bright Lights

10. Tomáš Klus - Cesta do záhu(d)by

Anglický spisovatel John Ronald Reuel Tolkien stvořil pro své čtenáře zcela nový svět. A to takový, kam mohou kdykoli utéct před realitou všedních dní. Svět s vlastní historií, jazykem, písmem a legendami. Jeho příběhy o boji dobra se zlem, o statečných hobitech a dalších postavách z jeho fiktivní Středozemě hltají čtenáři s neobyčejnou dychtivostí již desítky let.

Klíčové a pro mnoho ortodoxních fanoušků nejzásadnější Tolkienovo dílo Hobit aneb Cesta tam a zase zpátky vyšlo před 75 lety, 21. září 1937. Hobit je úvodní dílo k rozsáhlé a jazykově i myšlenkově propracovanější trilogii Pán prstenů a bez znalostí některých detailů z Hobita čtenář později jen obtížně proniká do Pána prstenů.

Patrně největší půvab Tolkienovy tvorby spočívá v tom, že čtenáři dává nebývalý prostor pro fantazii. K popularizaci děl sice notně přispělo jejich zfilmování, mnohým čtenářům se tím ale "zhroutil" jejich vysněný svět. Představy a snění o tom, jak to mohlo vypadat "doopravdy", jsou totiž nejkrásnějším zážitkem četby Tolkienova díla. Pán prstenů již slavil historické úspěchy v podobě trilogie Společenstvo Prstenu, Dvě věže a Návrat krále.

První část rovněž třídílného Hobita se v kinech objeví v prosinci. Obou sérií se chopil novozélandský režisér Peter Jackson. Knížku o hobitovi Bilbovi Pytlíkovi začal Tolkien psát původně pro své děti někdy ve 30. letech. Podle Tolkiena to bylo kolem roku 1935, jeho synové ale tvrdili, že jim příběh začal vyprávět před spaním dávno před tímto rokem.

S knižním vydáním ale původně Tolkien nepočítal. Hobit vyšel až díky rodinné přítelkyni Elaine Griffithsové, které texty ukázala v nakladatelství George Allen & Unwin, kde zrovna pracovala. Reakce byla nadšená a 21. září 1937 knížka vyšla (česky poprvé v roce 1979). Tolkienovi bylo tehdy již 45 let. V některých britských vydáních se dokonce objevily Tolkienovy jednoduché, ale o to přesvědčivější ilustrace.

Kniha je příběhem o usedlém a pohodlném hobitovi jménem Bilbo, jehož největší vášní je sezení před svou norou a bafání z dýmky. "Jsou to (nebo bývali) malí lidičkové, dosahující asi tak polovičky našeho vzrůstu a menší než bradatí trpaslíci... Mají sklon k obtloustlým bříškům; nenosí žádnou obuv, poněvadž jim na chodidlech od přírody roste hustá a hřejivá hnědá srst...," tak přiblížil Tolkien čtenářům hlavního hrdinu, ze kterého se postupně vyklube statečný vůdce.

Jeho život obrátí naruby kouzelník Gandalf, který Bilba pošle se skupinou trpaslíků na dalekou a nebezpečnou výpravu za pokladem. Výprava, která nenápadně přerůstá v boj dobra se zlem, se hemží skřety, obřími pavouky, zlými obry a dalšími ohavnostmi, ale na druhé straně i vznešenými elfy, hodnými lidmi a dalšími postavami Tolkienovy fiktivní Středozemě. Zlo ztělesňuje drak Šmak a v příběhu se objevuje i podivné stvoření Glum se svým prstenem, který se společně s čarodějem Gandalfem později stane jednou z hlavních postav legendární trilogie.

O prstenu je v knize málo zmínek, pomalu se ale ukazuje jeho hrozivá moc a síla. Až v slavnější trilogii se čtenář například dozví, kdo vlastně byl původně Glum a co s jinak hodným a usedlým Bilbem, který byl strýcem Froda, hlavního hrdiny Pána prstenů, dokáže udělat čarovný prsten. Hobit byl kromě češtiny přeložen do dalších více než 40 jazyků. Tolkien se narodil 3. ledna 1892 v jihoafrickém Bloemfonteinu, dětství ale prožil v Sareholu poblíž Birminghamu, odkud pocházeli jeho rodiče.

"Můj svět stojí na základech, které byly postaveny během pobytu v Sareholu. Všechno začalo při pohledu na velšské nápisy na nákladních vagonech. Divná jména, která jsem nedovedl vyslovit, mne vábila," popsal zdroj své inspirace. Na univerzitě v Oxfordu vystudoval staroanglickou literaturu a jazyk, poté se v témže oboru stal profesorem.

Publikovat začal ve dvacátých letech - nejprve vydal Slovník střední angličtiny (1922) a kritické vydání středověké romance ze 14. století Sir Gawain a Zelený rytíř (1925). Poté následovalo ještě několik odborných textů. Tolkien do svých příběhů zasazoval postavy ze středověkých bájí a nordických ság a nejčastěji jsou v této souvislosti zmiňovány staroanglická báseň Béowulf, staroislandská Edda nebo starogermánské Píseň o Nibelunzích.

Příběhy o prstenu, který "vládne všem", vyšly v letech 1954-1955 (česky poprvé 1990-1992) a trilogii tvoří knihy Společenstvo Prstenu, Dvě věže a Návrat krále. Dávné osudy obyvatel Středozemě Tolkien vylíčil v knize Silmarillion (1977, česky poprvé 1992), jejíhož vydání se ale nedožil. Zemřel v září 1973 a zanechal za sebou ještě řadu dalších knih a povídek, které vyšly po jeho smrti. (čtk)

Celkem osm koncertů nabídne Mezinárodní hudební festival F. L. Věka, který se během podzimu uskuteční v Dobrušce, Opočně a Novém Městě nad Metují. Festival chce připomenout osobnost vlastence a hudebního skladatele F. V. Heka. Dnes to řekl umělecký šéf akce Pavel Svoboda.

První koncert se uskuteční v neděli 30. září, festival nabídne v dalších termínech také varhanní improvizace na chorál Soude všeho světa, Bože, který je ústřední melodií seriálu o F. L. Věkovi, který televize natočila v roce 1971. Další z koncertů uvede světovou premiéru projektu recitátora Alfréda Strejčka o F. V. Hekovi, ve kterém přiblíží jeho život a dílo. "Na závěr festivalu 25. listopadu vystoupí v novoměstském kostele chlapecký sbor Boni Pueri se světovou premiérou díla skladatelky Sylvie Bodorové," řekl Svoboda.

Festival F. L. Věka se poprvé uskutečnil vloni, kdy nabídl šest koncertů. "Kromě jednoho koncertu byly všechny úplně vyprodané, proto jsme se odvážili rozšířit počet koncertů a také je nabídnout i v dalších městech, které mají k osobě F. V. Heka vztah," řekl Svoboda. Více informací je možné najít na www.mhf-vek.cz.

František Vladislav Hek, který se narodil v Dobrušce v roce 1769, patřil k předním vlastencům v hradeckém kraji. V kupeckém obchodě půjčoval české noviny a knihy. Do roku 1806 nahromadil přes 3284 svazků. Jeho příběh se stal podkladem pro Jiráskův román o českém národním obrození F. L. Věk. Hek zemřel v roce 1847 v dnešním Letohradu. V Dobrušce je možné od roku 1972 navštívit jeho rodný domek. (čtk)

Divadlo Petra Bezruče v Ostravě zahájí novou sezonu inscenací Správkař. Půjde o světovou premiéru dramatizace románu Bernarda Malamuda. První uvedení inscenace je naplánované na 21. září. Pro ostravské divadlo hru připravil dramatik Arnošt Goldflam. Oznámila to lektorka dramaturgie Stanislava Rožnovská.

"Inscenace je uměleckým komentářem aktuální společenské situace, jež v několika po sobě následujících soudních kauzách prověřila naše chápání pojmu svoboda. Po inscenaci 1984 přichází Divadlo Petra Bezruče znovu s tématem zla, tentokráte ale nikoliv zla systémového, ale zla téměř banálního a hluboce lidského," popsala.

Příběh je inspirován skutečnou událostí z Kyjeva roku 1911. Tehdy byla na předměstí nalezena mrtvola třináctiletého chlapce, který měl k nepoznání rozbitý obličej. Zavražděn byl sedmačtyřiceti bodnými ranami. V červenci 1911 byl zatčen a z rituální vraždy obžalován sedmatřicetiletý Žid Mendel Bejlis, správce cihelny, v jejíž blízkosti byla vražda spáchána. Ten nyní musí dokázat svou nevinu.

V hlavních rolích se divákům představí Dušan Urban, Tomáš Dastlík, Sylvie Krupanská, Ondřej Brett, Miroslav Kudela, Filip Březina a další. Choreografii připravila Zoja Mikotová, hudbu složil Nikos Engonidis. (čtk)

V Opočně na Rychnovsku bude veřejnosti od soboty přístupná nová stálá expozice připomínající nejvýznamnější rodáky, malíře Františka Kupku a hudebního skladatele Luboše Sluku. Expozice nabídne informace o obou osobnostech, vystaveno bude například také přes 20 reprodukcí Kupkových obrazů. Dnes to řekl starosta Štěpán Jelínek.

Stálá expozice bude umístěna v pěti místnostech na prvním nádvoří opočenského zámku. Přístupná bude do konce října a poté během další turistické sezony. "Jedním z exponátů bude i vyznamenání Zlaté lípy, který Kupka jako legionář navrhl a ministerstvo mu jej udělilo v roce 2008," řekl Jelínek.

Vystaveno bude i letošní oblečení olympioniků, které bylo inspirované Kupkovým obrazem Dvoubarevná fuga z roku 1912. Podle starosty vznik reprodukcí umožnili především majitelé obrazů, například Národní galerie, Museum Kampa či Vojenský historický ústav.

"Při současných cenách Kupkových děl bychom originály nebyli schopni ani pojistit, navíc ty reprodukce jsou skutečně věrné," řekl Jelínek. Podle něj stálo vybudování expozice zhruba milion korun, například hradecký kraj přispěl polovinou této částky. Součástí expozice budou také například první housle, na které se skladatel Sluka učil hrát a další exponáty.

František Kupka, kterého odborníci označují jako prvního abstraktního malíře, se narodil 23. září 1871 v Opočně, zemřel v Puteaux u Paříže 24. června 1957. Jeho díla jsou součástí světových sbírek a mezi sběrateli jsou velmi ceněná. Například jeho obraz Tvar modré se v letošní aukci v Praze prodal za 55,75 milionu korun a stal se celosvětově nejdražším dílem českého umění prodaným v aukci. Hudební skladatel Luboš Sluka se v Opočně narodil 13. září 1928, působil mimo jiné jako šéfredaktor Pantonu či předseda Asociace hudebních umělců a vědců. V roce 2008 získal čestné občanství Opočna. (čtk)

Pro novou hru Dekalog se Činoherní studio v Ústí nad Labem inspirovalo stejnojmennou polskou sérií televizních filmů z konce 80. let. Její autoři Krzysztof Kieślowski a Krzysztof Piesiewicz volně vycházeli z desatera přikázání. Česká premiéra představení bude 21. září. Dnes o tom informovala Jana Válková z propagace divadla.

Desetidílná série vznikla v letech 1987 a 1988, odehrává se na fádním varšavském sídlišti. "Filmy jsou jednotlivými přikázáními ovlivněny do té míry, do jaké přikázání ovlivňují skutečný každodenní život," uvedla Válková. Dodržování desatera, jako etického minima evropské morálky, má vést k dobrému životu. "Ale jak ukazují všechny příběhy z Dekalogu, nic není tak jednoduché ani jednoznačné," dodala. Představení se nesnaží moralizovat.

"Síla postav Dekalogu spočívá v tom, že se rozhodnou zkusit to a zjistit, co to znamená žít - udělají krok od jistoty k nejistotě, od teorie ke zkušenosti, od utopie ke skutečnosti a nesou přitom všechna rizika s tím spjatá," uvedla Válková s tím, že diváci dostávají prostor, aby sami interpretovali činy jednotlivých protagonistů, pochopení příběhu a konečný soud zůstává na nich.

Polský filmový režisér a scenárista Krzysztof Kieślowski se na konci 70. a na počátku 80. let, v období hnutí Solidarita, řadil k nejznámějším představitelům takzvaného Kina morálního neklidu, silného proudu v polské kinematografii, který zkoumal negativní rysy komunistického režimu a kritizoval stav Polska té doby. Zemřel v roce 1996 v 54 letech ve Varšavě po operaci srdce.

Belgický dramaturg Koen Tachelet je autorem divadelní adaptace filmové série. V roce 2005 byl Dekalog v jeho úpravě odehrán v mnichovském divadle Münchner Kammerspiele. Dramaturgie jeho české verze, včetně překladu, se v Ústí ujala Veronika Musilová Kyrianova, představení režíruje Filip Nuckolls. (čtk)

Nadšení vzbudilo ve vyprodané Dvořákově síni Rudolfina středeční vystoupení Staatskapelle z Drážďan, která pod vedením legendárního dirigenta Zubina Mehty přednesla Koncert pro violoncello a orchestr h moll od Antonína Dvořáka. Jako sólista se představil mladý koncertní mistr Saského státního orchestru Isang Enders.

Koncert byl jedním z vrcholů festivalu Dvořákova Praha, který se pořádá od 8. do 22. září. Interpretace technicky náročného díla, v němž se prolíná monumentalita s dojemnou lyrikou, zvedla posluchače ze sedadel a po několikaminutovém potlesku se od sólisty dočkali ještě před přestávkou prvního přídavku - Bachovy Sarabandy ze Suity č. 6. Koncert uvedla předehra k opeře Neues vom Tage od Paula Hindemitha, závěr naopak patřil rozsáhlé pětivěté Sinfonii Domestica od Richarda Strausse. Právě na Straussovu tvorbu a také na tvorbu Mahlera a Brucknera je světoznámý dirigent indického původu specialistou. Po dlouhých ovacích vstoje si s orchestrem pro Pražany připravil na rozloučenou notoricky známý Dvořákův Slovanský tanec č. 8.

Šestasedmdesátiletý Mehta se do Prahy vrátil po 15 letech. Naposledy zde vystoupil s Izraelskou filharmonií, jejímž je už třicet let doživotním šéfdirigentem. Koncert se tehdy pořádal v rámci dnes již neexistujícího festivalu Pražský podzim, jehož svým termínem Dvořákova Praha nahradila. (ČTK)

Hrdinové celovečerního dokumentu režisérky a kameramanky Olgy Špátové Největší přání jsou po čtyřiceti letech komunismu první dospělou generací vyrůstající ve svobodné společnosti. Mladé lidi zamýšlející se nad zdánlivě banální otázkou: "Jaké je tvoje největší přání?" filmařka zpovídala ve školách, věznicích, na demonstracích, ve městě i na venkově. Ve středu výsledek představila v pražském kině Lucerna.

Svá srdce jí otevřeli vyvrhelové společnosti, ambiciózní profesionálové, zamilovaní, věřící i občanští aktivisté. Byla přítomna zrození i umírání. Vyzpovídala téměř stovku lidí, zhruba pětině poskytla větší prostor. Využila jedinečnou možnost porovnat hodnoty svých vrstevníků se dvěma předchozími generacemi použitím archivních záběrů ze stejnojmenných filmů, které v letech 1964 a 1989 natočil její otec Jan Špáta.

Snímkem prochází například studenti z iniciativy Inventura demokracie, dvacetiletá vězenkyně Michaela odsouzená za vraždu, rodina Červeňákových z romské osady, těhotná kominice Martina, světově uznávaný dirigent Jakub Hrůša a zpěvačka Aneta Langerová. (ČTK)

Tuzemské hudební hitparádě vévodí i tento týden písničkář Jaromír Nohavica. Na druhé místo se dostala novinka Boba Dylana - v září vydané album Tempest. Tři příčky v první desítce obsadil muzikant Tomáš Klus.

Na prvním místě zůstává už několik týdnů Nohavicova deska Tak mě tu máš. Druhou pozici obsadil Bob Dylan s novou studiovou nahrávkou Tempest, která vyšla u příležitosti 50. výročí vydání debutového Dylanova alba v roce 1962.

Klus je s albem Racek na třetím místě; na šestém a desátém jsou jeho starší desky Hlavní uzávěr splínu a Cesta do záhu(d)by. Čtvrtou příčku obsadila další písničkářská hvězda - Radůza s albem Ocelový město. (ČTK)

Výstava Retro hračky, která začala v Třešti na Jihlavsku, připomíná šťastné i smutnější okamžiky dětství minulých generací. V sále Schumpeterova domu si lidé mohou prohlédnout velké množství panenek z různých materiálů vyrobených v továrnách i podomácku převážně ve druhé polovině minulého století. Mezi vystavenými hračkami nechybí ani dětské pokojíčky, plyšoví medvídci a plechová autíčka.

Hračky pocházejí ze sbírky brněnské sběratelky Sylvy Špačkové. Ke dvěma panenkám se váže smutný příběh. S panenkou z látky a kaučuku si hrálo děvče, které zahynulo při náletu na konci druhé světové války. Druhá panenka patřila sběratelce. Dostala ji od německé holčičky Gerdy, která byla odsunuta s rodiči do Německa.

Mezi hračkami z poválečného období a 50. let, kdy byl v rodinách všeho nedostatek, dominují hadrové panenky domácí výroby. Pozdější panenky jsou z gumy a tvrzené pryže a od 60. let z bakelitu. Mezi vystavenými pokojíčky na hraní je i ručně vyrobený americký ranč s hliněnými figurkami. K vidění jsou ale také porcelánové panenky v luxusním dobovém oblečení, další soubor představuje románové postavy. (ČTK)

Tři stovky knih se nesmějí z rozhodnutí alžírského ministerstva kultury objevit na stáncích 17. Mezinárodního knižního veletrhu v Alžírsku (Sila), který se ve čtvrtek otevřel veřejnosti. Ministerstvo zdůvodnilo tento krok tím, že příslušná díla oslavují terorismus, rasismus a kolonialismus, napsala agentura AFP.

Podle ministryně kultury Chálidy Tumiové jde o "vnitřní předpis a vyhlášku o dovozu knih", které odmítají díla "oslavující terorismus, rasismus nebo kolonialismus". Loni bylo takto vyloučeno 400 knih, připomněla ministryně.

"Alžířané dobře vědí, co je terorismus," zdůraznila ministryně v narážce na temné desetiletí (1992 až 2002) války proti islamistům, v níž zahynulo podle oficiálních zdrojů 200 000 lidí.

Ministryně zároveň vyzvala k zlepšení podmínek výměny autorských práv mezi alžírskými a evropskými, zejména francouzskými, nakladateli. Jak zdůraznila, jsou importované knihy příliš drahé kvůli směnnému kurzu mezi eurem a alžírským dínárem, přičemž průměrná měsíční mzda v Alžírsku dosahuje 300 eur (zhruba 7500 korun). (ČTK)

Obrazy Lubomíra Typlta a sochy Richarda Stipla vystavuje od čtvrtka brněnská Fait Gallery. Oba výtvarníky spojuje zájem o lidskou postavu, ovšem mnohdy v bizarních podobách a situacích. Typltova plátna zájemci najdou v hlavním prostoru galerie, Stiplovy plastiky jsou v síni MEM. Obě expozice potrvají do 1. prosince.

Výstava z díla sedmatřicetiletého Typlta nese název Daleko neutečou. Plátna často zachycují postavy dětí a adolescentů v expresivním barevném provedení. "Barva modeluje, dává postavám život, zviditelňuje je," uvedl v průvodním slovu k výstavě kurátor Petr Vaňous.

Sochy Čechokanaďana Stipla zachycují postavy s deformovanými gesty a škleby, většina těl je nahá, hlavy jsou často zbavené vlasů a obočí. "Naturalismus většiny soch vyvěrá z materiálového provedení: vosku a povrchové polychromie," popsal Vaňous.

Fait Gallery otevřel letos v únoru brněnský investor a sběratel výtvarného umění Igor Fait. Jako sídlo si vybral bývalou sladovnu kartuziánského kláštera v Králově Poli. První dvě výstavy v hlavním prostoru galerie představovaly to nejlepší z Faitovy sbírky. Fait zřídil také menší výstavní síň Preview na Dominikánském náměstí v centru Brna. (ČTK)

Pražské divadlo Semafor uvedlo ve čtvrtek večer premiéru hudební komedie Kam se poděla Valerie? Podle autora je zatím poslední "větší" inscenací. S těmi, v nichž se počet účinkujících pohyboval kolem pětadvaceti, se musela scéna kvůli nedostatku peněz rozloučit.

"Nový titul je příběhem z prostředí ústavu, kam se odkládají hyperaktivní jedinci, kteří jsou ostatním na obtíž. Manželé Couvalovi tam odložili dcerku a po dvaceti letech si ji chtějí vzít zpátky, jenže ona není k nalezení. Víc nelze prozrazovat," uvedl osmdesátiletý Suchý k inscenaci, ke které tradičně napsal libreto, texty písní, složil hudbu, navrhl kostýmy a hru i režíroval. Navíc v ní s Jitkou Molavcovou ztvárnili hlavní role.

Kromě nich v představení účinkují coby ředitel institutu Václav Kopta, v roli lékařky Jolana Smyčková a několik dalších, často nových, tváří. "Právě mladí se už na jaře naučili až akrobatické kousky - to aby byli správně hyperaktivní," řekl Suchý k projektu, k němuž napsal hudbu rocker Michal Pavlíček. (ČTK)

V Galerii moderního umění v Hradci Králové začala komorní výstava děl malíře Františka Kupky a sochaře Otto Gutfreunda. Je nazvaná Umění ve službách národa a představuje málo známé období v tvorbě obou umělců, kteří se společně s dalšími českými dobrovolníky zapojili do bojů první světové války.

"Když vypukla první světová válka, tak se oba ve Francii přihlásili do cizinecké legie a působili ve známé rotě Nazdar," řekl ředitel hradecké galerie Tomáš Rybička. Vystavené jsou například skici, které vznikaly přímo na bojištích a v zákopech či Kupkovy návrhy státních symbolů, uniforem pro československou armádu a návrhy řádů a medailí.

Součástí výstavy jsou také čtyři cenná Gutfreundova díla, postavy vojáků z první světové války. Sochař je vytvořil společně s Emanuelem Koreckým v letech 1924 - 1925 pro tehdejší Památník odboje. Všechny vystavené exponáty pocházejí ze sbírek Vojenského historického ústavu v Praze. Expozice bude přístupná do 30. prosince, více informací o hradecké galerii je možné najít na www.galeriehk.cz. (ČTK)

Americká filmová herečka Scarlett Johanssonová se vrací na newyorskou Broadway, kde bude hrát v inscenaci slavné hry Tennessee Williamse Kočka na rozpálené plechové střeše. Ve čtvrtek to oznámil producent hry Stuart Thompson. Sedmadvacetiletá Johanssonová bude hrát hlavní roli Maggie, zatímco jejího manžela alkoholika a bývalého sportovce Benjamin Walker. V roli jejího tchána a tchyně se představí Ciaran Hinds a Debra Monková.

Režisérem hry, která se začne hrát koncem prosince a oficiální premiéru bude mít 17. ledna, bude Rob Ashford. Kočka na rozpálené plechové střeše patří k nejoblíbenějším hrám Tennessee Williamse, který za ní dostal Pulitzerovu cenu. Premiéru měla na Broadwayi v roce 1955. Proslavila jí také filmová verze z roku 1958 v hlavních rolích s Paulem Newmanem a Elizabeth Taylorovou.

Pro Johanssonovou je to první návrat na Broadway od roku 2010. Tehdy dostala divadelní cenu Tony za hlavní roli ve hře Arthura Millera Pohled z mostu. (ČTK)

Temperament i mladistvý elán přiveze v pátek do Prahy venezuelský Caracaský mládežnický orchestr, jemuž bude patřit předposlední večer na festivalu Dvořákova Praha. Stoosmdesátičlenné těleso bude v Dvořákově síni Rudolfina řídit venezuelský dirigent a člen skupiny prvních houslí slavného Symfonického orchestru Simóna Bolívara - Dietrich Paredes.

Nadaná venezuelská mládež si pro svůj český debut zvolila Šostakovičovu Devátou symfonii, Čajkovského skladbu Francesca da Rimini a Saint-Saënsovu Třetí symfonii zvanou Varhanní. Posluchači se mohou těšit také na živelnou hudbu Latinské Ameriky.

Orchestr si nezvykle vyžádal dvě zkoušky již proto, že bude složité rozmístit všech 180 hráčů na nevelké pódium koncertní síně. Kolik muzikantů tak ve skutečnosti nastoupí, se ukáže až na koncertu.

Večera by se měl zúčastnit i světově uznávaný ekonom, politik a klavírista José Antonio Abreu, zakladatel sociálního programu El Sistema. Tento projekt již několik let vzbuzuje obdiv mezi světovými hudebníky a jeho výsledkem je právě orchestr z Caracasu. (ČTK)

Nábytek stylu art deco a funkcionalismu z dílen slavných firem společně s uměleckými díly současných tvůrců představí výstava Black & White v pražské Galerii Vernon. Akce připomíná, že nábytek z 20. let minulého století je stále atraktivní díky svým jednoduchým tvarům, harmonickým proporcím i dekoru, často v černobílém provedení. Vernisáž je v pátek.

Díla z UP závodů od architekta Jindřicha Halabaly, nábytek firmy Robert Slezák a firmy Hynek Gottwald doplní umělecká díla Daniela Krejbicha, který se věnuje figurální malbě a krajinomalbě, a skulptury Milana Knížáka.

UP závody byly jedním z nejvýznamnějších prvorepublikových výrobců nábytku v tehdejším Československu, který lze srovnat s nejlepší evropskou produkcí té doby. Výraznou osobností UP závodů byl Jindřich Halabala, zprvu vedoucí pražské podnikové prodejny, později hlavní designér společnosti. (ČTK)

V pražském Divadle Kolowrat se v pátek večer uskuteční evropská premiéra projektu Tiny Packerové o ženských postavách v shakespearovských hrách. Pětidílný cyklus Women of Will, The Complete Journey nabídne v celkem deseti večerech do 20. října komplexní pohled na ženské postavy v textech tohoto alžbětinského dramatika.

Tina Packerová je jedna z nejvýznamnějších světových znalkyň Shakespearova díla, zakládající umělecká ředitelka americké Shakespeare & Company a někdejší členka britské Royal Shakespeare Company. Série těchto představení už nadchla publikum napříč Severní Amerikou.

Po skončení této série shakespearovské divadlo v originálu Kolowrat neopustí. Packerová se zde představí i jako režisérka inscenace Hamlet, v níž se objeví profesionální herci z České republiky, Británie, Francie a USA. Hamlet bude uveden v Kolowratu na přelomu října a listopadu čtyřikrát. (ČTK)

Jeden z posledních olejů známého amerického malíře Edwarda Hoppera, který je ještě v soukromé sbírce, se bude koncem listopadu dražit v New Yorku. Obraz October on Cape Cod (Říjen na Cape Cod) má odhadní cenu osm až 12 milionů dolarů (154 milionů až 231 milionů korun).

Dílo se bude prodávat v rámci aukce amerického umění. Aukce bude také ve stejné době jako Hopperova retrospektiva v Grand Palais v Paříži. "Je považován za jednoho z největších amerických raně moderních umělců. Jeho oleje jsou na trhu velmi vzácné, protože většina je již ve sbírkách velkých světových muzeí," řekl Elizabeth Sterlingová, která je šéfkou oddělení amerického oddělení v Christie's.

Za nejvyšší cenu byl zatím vydražen v roce 2006 Hopperův obraz Hotel Window (Hoelové okno). V aukční síni Sotheby's se prodal za 26,8 milionu dolarů. Podle Christie's je velká pravděpodobnost, že i October on Cape Cod překročí výrazně odhadní cenu, vzhledem k tomu, že Hopper nebyl příliš plodný malíř. Ročně namaloval jeden až dva oleje. Nabízený obraz je datován do roku 1946, čtyřicátá léta jsou považována za Hopperovo nejúspěšnější období. (ČTK)

V pražském divadle Disk bude mít dnes večer premiéru absolventská inscenace katedry činoherního divadla DAMU nazvaná Grázlové. Jde o razantní adaptaci prvního dramatického textu Friedricha Schillera Loupežníci, které se ujal student dramaturgie Martin Hýča spolu s hostujícím absolventem režie Davidem Šiktancem.

Inscenaci označují za "perverzní oslavu jedné generace", která neví co sama se sebou, a tak se bouří proti světu, který ji vydědil. Jde o příběh dvou ukřivděných bratrů, smutných a bezradných, odsouzených trpět a působit utrpení ostatním. Schiller svou první hru napsal už během studia v prostředí drilu a disciplíny na vojenské akademii.

Text, poprvé uveřejněný v roce 1781, pojednává o vzpurnosti mládí, jeho ideálech a následných ztroskotáních. Lze ho chápat jako výzvu k revolučnímu uvažování a zároveň jako varování před násilným bojem za politické cíle. V Česku nepříliš uváděná hra je řazena mezi nejvýznamnější kusy německé dramatické literatury.

Inscenátoři se snažili do textu promítnout étos dnešní neklidné doby, pracovat významově s jazykovou stylizací a vytvořit prostor pro kritické nahlédnutí původní zápletky.

Šiktanc se do Disku vrátil po dvou letech, kdy zde absolvoval inscenací textu Bertolta Brechta V houštinách měst. Od té doby připravil několik inscenací v různých pražských i mimopražských divadlech. Za inscenaci hry Ewalda Palmetshofera "hamlet je mrtev. bez tíže.", kterou nastudoval v roce 2011 v ústeckém Činoherním studiu, obdržel cenu Marka Ravenhilla pro nejlepší českou inscenaci současného textu. (čtk)

Švandovo divadlo v Praze uvede dnes večer inscenaci hry Karla Koppy nazvané Eskalátor s podtitulem Manifest outsidera. Smíchovská scéna tak oficiálně zahájila novou sezonu nazvanou Druhé housle. Eskalátor je první z jejích devíti novinek.

Koppovu hru nastudoval režisér a umělecký šéf Švandova divadla Dodo Gombár, který k pohybové spolupráci přizval Václava Mušku. Hudební složku zajistil Ondřej Brzobohatý.

Eskalátor je brutální groteska o jedné smíchovské stanici metra, kde se věci i události začnou vymykat kontrole. Východiskem inscenace byl pro tvůrčí tým stejnojmenný text dosud neznámého autora, jehož témata frustrace, skrytá agrese v náhodných kolemjdoucích a na první pohled nenápadných lidech jeho členy oslovila a inspirovala natolik, že se je rozhodli dále rozvíjet i skrze vlastní improvizaci.

Základním rámcem je příběh herce malých a ještě menších rolí Jaroslava Šmída. Jednoho dne se probudí s nutkavým pocitem, že právě tento den bude v jeho životě klíčový. A snad i proto vidí a slyší kolem sebe věci, kterých si dříve nevšímal. Setkává se s úspěšným kolegou, jenž nechybí snad v žádném seriálu, potká manželskou dvojici, která už roky žije v hádkách, bloudící nevěstu, cizinku i mladíka s batůžkem. Podivnost kolemjdoucích i událostí však narůstá.

Režisér Dodo Gombár se rozhodl pracovat s pevně danými scénami i zčásti improvizovanými výstupy. Tvar nechtěl zcela fixovat, i proto používá termín "první uvedení", neboť premiéra se uskuteční až v průběhu sezony. Rád přizve do diskuse o inscenaci diváky, aby se přímo podíleli na její konečné podobě.

Jméno Karel Koppa je pseudonymem muže, který žije v malé obci na Valašsku. Od dětství prý psal básničky, vrzal na housle v lidové škole umění a díky babiččině knihovně se seznámil se zásadními díly české i světové literatury. Kvůli politickým problémům svých rodičů nemohl studovat. Byl tedy přijat na obor kuchař-číšník na Střední hotelové škole ve Valašském Meziříčí. Po roce 1989 krátce podnikal, poté se kvůli rodinné tragédii stáhl do ústraní. Pracuje jako knihovník a prakticky neopouští kraj, kde žije. (čtk)

Koncertem České filharmonie dnes v Rudolfinu končí mezinárodní hudební festival Dvořákova Praha. Přední český orchestr tak na letošním festivalu vystoupí již počtvrté, tentokrát pod taktovkou Petra Altrichtera. Sólistou v Klavírním koncertu č. 4 od Ludwiga van Beethovena bude izraelský pianista Saleem Abboud Aškar. Večer uzavře Osmá symfonie zvaná Anglická od Antonína Dvořáka.

Dvoutýdenní přehlídka začala 8. září, v den narozenin skladatele Dvořáka, jehož tvorbě se festivalová dramaturgie intenzivně věnuje. K vrcholům patřilo vystoupení drážďanské Staatskapelle se slavným dirigentem Zubinem Mehtou i recitál klavíristy Jean-Yves Thibaudet, který se českému publiku představil poprvé. Premiérově vystoupil i nadžánrový houslista Gilles Apap, Caracaský mládežnický orchestr z Venezuely či norská mladá houslová hvězda Vilde Frangová. Letošní Dvořákova Praha nabídla dvacítku koncertů.

Příští rok ji předznamená klavírní recitál světoznámé pianistky Héléne Grimaudové. Pořádat se bude již 20. dubna ve Španělském sále Pražského hradu v rámci předání Ceny Antonína Dvořáka. Výtěžek půjde ve prospěch festivalu. (čtk)

Potápěč pracující při natáčení nového westernu s hercem Johnnym Deppem The Lone Ranger (Osamělý strážce) se v pátek utopil při čištění vodní nádrže. Oznámila to dnes agentura Reuters s odvoláním na policii a filmové studio Walt Disney.

Neštěstí se odehrálo na ranči poblíž Palmdale, kde režisér Gore Verbinski točí nové zpracování příběhů o fiktivní postavě maskovaného texaského muže zákona. Depp hraje jeho indiánského společníka Tonta.

Jak potápěč zemřel, není zatím jasné. Mluvčí Desneyova studia potvrdil, že skonal po převozu do místní nemocnice a okolnosti této "hrozné události" se vyšetřují. V době, kdy se neštěstí stalo, se netočilo. Potápěč podle všeho připravoval nádrž na podvodní scény, které se měly natáčet později. Vybaven byl dýchacím přístrojem, řekl zdroj blízký produkci.

Snímek, v němž titulní roli ztvárňuje Armie Hammer, se má v kinech objevit v červenci příštího roku. (čtk)

Dílo světově uznávaného filmového režiséra a výtvarníka Karla Zemana představí muzeum, které bude začátkem října otevřeno v prostorách Saského dvora v Praze. Návštěvníky seznámí s jeho původními nákresy scén, fotodokumentací z natáčení a filmovými postupy.

V expozici, která bude zčásti interaktivní, lidé navštíví dobové ateliéry, kde si budou moci vyzkoušet filmové triky, které režisér používal. Mají to být "filmové zázraky na počkání", což bylo mottem interaktivní prezentace Muzea Karla Zemana, kterou organizátoři nabídli jako ochutnávku návštěvníkům květnového festivalu AniFilm v Třeboni.

Už ti testovali filmové triky - mohli se vyšplhat po věži zámku, nechat se filmově prostřelit, zahrát si ve dvojici na obra a trpaslíka, otevřít stavidla a vpustit velkou vodu do zámeckého nádvoří nebo se stejně jako Miloš Kopecký v roli Barona Prášila proletět na kouli nad bitevním polem. "V budoucnu se muzeum stane institucí uchovávající a propagující odkaz Karla Zemana. Má nabízet široké spektrum aktivit pro laickou i odbornou veřejnost z Čech i ze zahraničí," řekl ředitel muzea Jakub Matějka.

Muzeum je umístěno v prostorách Saského dvora na hranici Kampy a Malé strany. Dvůr je součástí souboru domů, který věnoval Karel IV. saským vévodům jako dědičný majetek; dodnes si zachoval jedinečnou historickou atmosféru. Součástí objektu bude unikátní výstup na Čertovku, který využije exteriér pro ukázku filmových triků.

Zájemci si budou moci několik z nich vyzkoušet už venku. Na projektu muzea se podílely společnost C&COM Advertising jako vlastník agentury Aurapont, Punk Film působící v oblasti audiovizuální produkce a Zemanova rodina. (čtk)

Malířské, grafické a fotografické sympozium a řadu dalších společenských akcí chystají v příštím roce v Česko-německém kulturním centru, které dnes otevřeli v Kvildě na Šumavě. Vzniklo nákladem 24 milionů korun. Obohatí život místních obyvatel i návštěvníků Šumavy, řekl starosta obce Václav Vostradovský.

Myšlenka vytvořit na Šumavě místo, kde by se mohli setkávat čeští a němečtí umělci vznikla v roce 2008. Iniciátoři pak pro tento projekt hledali vhodnou lokalitu. Obec jim nabídla objekt bývalého penzionu. Následně vzniklo občanské sdružení Centrum umění Kvilda, které do projektu zapojilo německého partnera (Kunstverein GRAZ z Regensburgu) a se svým projektem uspělo v Programu příhraniční spolupráce Cíl 3 Česká republika - Svobodný stát Bavorsko 2007 - 2013.

Budování centra trvalo tři roky. Centrum je podle předsedy občanského sdružení Petra Koláře multifunkčním prostorem. Ve staré zrekonstruované budově vznikl společenský sál pro pořádání komorních přednášek a koncertů, ve druhém patře pak pracovny a zkušebny a v podkroví ubytování se 14 lůžky. V dřevěné přístavbě slouží umělcům a návštěvníkům větší sál, technické a sociální zázemí a grafická dílna. V létě si služby centra díky podpoře Česko-německého fondu budoucnosti už vyzkoušeli účastníci třetího Česko-německého malířského sympozia a členové královéhradeckého divadla Drak.

Na rezidenčních měsíčních pobytech tu budou pracovat malíři, sochaři či fotografové. Konat se budou výstavy, koncerty i divadla. Kvilda, jež je nejvýše položenou obcí v Česku, patří k významným turistickým střediskům Šumavy. Leží uprostřed národního parku v nadmořské výšce 1065 metrů, od čehož se odvíjí poměrně drsné klima. Na jejím katastru pramení Vltava. Obec vznikla v 15. století u Zlaté solné stezky. Po Mnichovské dohodě v roce 1938 z ní odešlo české obyvatelstvo, po druhé světové válce německé. Dnes v něm trvale bydlí necelé dvě stovky obyvatel. (čtk)

Ceny Františka Filipovského za nejlepší ženský a mužský herecký výkon v dabingu získali dnes v Přelouči na Pardubicku herečka Jana Hlaváčová a herec Jaromír Meduna. Hlaváčová cenu získala za roli Séraphine ve stejnojmenném filmu, Meduna za roli Roberta Maxwella ve filmu Maxwell. Porotci letos vybírali z celkem 37 audiovizuálních děl, které měly premiéru v loňském roce.

Kromě Hlaváčové a Meduny byli za nejlepší výkony v dabingu nominováni také Jitka Ježková, Ilona Svobodová, Vladislav Beneš a Libor Hruška. Cenu za celoživotní mistrovství v dabingu získali letos herci Ivanka Devátá a Ladislav Mrkvička. Za celoživotní mimořádnou dabingovou tvorbu získal ocenění Filmového a televizního svazu FITES režisér Elmar Kloss.

Pořadatelé dnes také vyhlásili Zvláštní cenu Františka Filipovského za mimořádné dabingové zpracování animovaných a dětských snímků, kterou letos získal snímek Rango v překladu Petra Putny. Udělená byla taká Cena Jednoty tlumočníků a překladatelů za mimořádnou kvalitu překladu a úpravy dabovaného díla, kterou si z Přelouče odvezl snímek Ivan Hrozný. Cenu FITESu za mimořádné dabingové zpracování hodnotného audiovizuálního díla včetně seriálů letos získal snímek Mildred Pierceová v režii Vladimíra Žďánského.

Cenu Sennheiser a Asociace pracovníků se zvukem za nejlepší zvuk dabovaného díla pro letošní rok získal film Sherlock - epizoda Velká hra. Letos byla udělená také Zvláštní cena poroty za mimořádný dětský herecký výkon v dabingu, kterou získala Marianna Jurková za roli Addie ve filmu Papírový měsíc. Udělená byla i cena diváků za nejlepší výkon nebo dílo v dabingu, kterou získal David Novotný za ztvárnění Barneyho Stinsona v seriálu Jak jsem poznal vaši matku v režii Filipa Jančíka.

Zkrácený záznam předání ceny za dabingovou tvorbu v roce 2011 odvysílá Česká televize 29. září odpoledne. Ceny Františka Filipovského vloni v Přelouči získali herci Tereza Bebarová za namluvení role Funny ve filmu Funny Lady a Martin Stránský za Dr. House ze stejnojmenného seriálu.

Ocenění za nejlepší dabing se v Přelouči, kde se herec František Filipovský narodil, udělují od roku 1995. Ceny mají podle pořadatelů zlepšit kvalitu a prestiž českého dabingu a měly by být stimulem pro práci všech, kdo se na této umělecké disciplíně podílejí. (čtk)

Vítězi Mezinárodní hudební soutěže Leoše Janáčka, která dnes vyvrcholila v Brně, se ve hře na klavír stal Jan Šimandl z České republiky a ve hře na varhany Michal Kocot z Polska. Do soutěže klavíristů se zapojilo 19 a varhaníků 29 hudebníků. Tři čtvrtiny z nich přijely ze zahraničí, řekl mluvčí Janáčkovy akademie múzických umění Luboš Mareček.

Soutěž Leoše Janáčka, jehož tvorba i život je spjat s moravskou metropolí, se v Brně koná již 18 let. Pravidelně se v ní střídají různé hudební obory, například smyčcové kvarteto, violoncello, flétna, klarinet, lesní roh a tuba. Letos poprvé se soutěž rozšířila na dva hudební obory. Pořadatele letos překvapil velký počet přihlášených hudebníků věnujících se hře na varhany.

Po Kocotovi z Polska skončila na druhém místě jeho krajanka Agnieszka Tarnawska. Třetí místo mělo dvě oceněné: Karolinu Juodelytyovou z Litvy a Ka Young Leeovou z Jižní Koreje. Ve hře na klavír skončil na druhém místě Victor Cayres z Brazílie a na třetím Marek Kozák z ČR. Soutěž je určena pro hudebníky do 35 let. Hlavní vítězové získali po 100 tisíci korunách.

Snahou pořadatelů je, aby Janáčkova soutěž dosáhla stejného věhlasu, jaký má hudební soutěž Pražského jara. Zájem hudebníků o účast v ní se zvyšuje.

Představitelé brněnské radnice a místních kulturních i akademických institucí dlouhodobě chtějí posílit povědomí o Janáčkově vazbě k Brnu. Jednou za dva roky město hostí mezinárodní festival Janáček Brno. Další ročník se uskuteční v listopadu za účasti mnoha zahraničních umělců. (čtk)

Jako příspěvek k lepšímu poznání ukrajinské kultury v Česku vydalo brněnské nakladatelství Větrné mlýny novou antologii tamní povídkové tvorby. Kniha nazvaná Ukrajina, davaj, Ukrajina! shrnuje 55 povídek od 44 autorů. Všechny texty vznikly ve čtvrtstoletí, které loni uplynulo od černobylské katastrofy, sdělil nakladatel Petr Minařík.

Nakladatelé chtějí novou knihou přiblížit současnou ukrajinskou povídku českým čtenářům a předvést rozmanitost žánru. Zároveň chtějí rozhýbat myšlenkové stereotypy, které v české společnosti o Ukrajině a Ukrajincích přetrvávají.

"Bylo by skvělé, kdyby na základě této reprezentativní mapy soudobé ukrajinské literatury došlo ke změně českého pohledu na tuto velkou slovanskou kulturu. Je na čase přestat vnímat Ukrajince jen jako dělníky a uklízečky a začít je brát vážně a s respektem," uvedl Minařík.

Brněnské Větrné mlýny se zahraniční povídkové tvorbě věnují dlouhodobě. V minulých letech nakladatelství vydalo antologie povídek současných ruských a běloruských autorů nebo výbor z povídek severoamerických Indiánů. Další doménou Větrných mlýnů zůstávají divadelní hry. (čtk)

MGM a New Line zveřejnili nový plakát k nadcházejícímu prvnímu dílu filmové trilogie Hobit od režiséra Petera Jacksona.

Protagonista filmu Bilbo Pytlík (hraje jej Martin Freeman) je na obrázku se svým mečem Žihadlem, které v průběhu filmu nalezne. Obrázek se zvětší po rozkliknutí:

Britská spisovatelka J. K. Rowlingová si je prý jistá, že už nikdy neprožije takový úspěch, jaký jí přinesly příběhy o mladém kouzelníkovi z Bradavic Harrym Potterovi. "A není přitom podstatné, kolik knih napíšu a jak dobré nebo špatné budou," řekla podle DPA.

První román Rowlingové pro dospělé The Casual Vacancy (Prázdné místo) se objeví na pultech knihkupectví v mnoha zemích na celém světě již 27. září. Sedmačtyřicetiletá Rowlingová vnímá svou první knihu po potterovské sérii jako určité "osvobození". Ona i literární svět nyní napjatě čekají na reakce a kritiky nového románu, který má být "zcela odlišný" od jejího dosavadního žánru. Podle serveru Huffington Post je prý Rowlingová z přijetí svého nového díla poněkud nervózní.

"Když jsem jí řekla, že se mi její kniha líbila, zdvihla nadšeně ruce ´Ó můj bože! Já jsem tak šťastná. To je tak skvělé. Děkuji ti moc! Způsobila jsi mi neuvěřitelnou radost´," popsala reportérka Decca Aitkenheadová své setkání s Rowlingovou. Podle novinářky to spíše vypadalo, jako by byla debutujícím autorem, který právě potkal svého prvního fanouška, a ne slavnou a úspěšnou spisovatelkou.

J. K. Rowlingová vydala první díl své série příběhu o Harrym Potterovi v roce 1997, poslední vyšel o deset let později. Dodnes se po celém světě prodalo přes 400 milionů výtisků. Celá řada byla také zfilmována a stala se kasovním trhákem. (čtk)

Mezinárodní výstavu Europa Jagellonica v kutnohorské Galerii Středočeského kraje (GASK), která pomalu spěje do finále, navštívilo od jejího otevření v květnu už téměř 60 tisíc lidí. Kvůli velkému zájmu bude v pátek a během příštího víkendu, kdy bude expozici možné navštívit naposledy, prodloužena otevírací doba od 09:00 do 20:00.

Proti původnímu očekávání vzrostly celkové náklady na uspořádání výstavy z 20 na 30 milionů korun, řekla dnes ředitelka galerie Jana Šorfová. V sobotu si podle ní výstavu, která poprvé v širokých mezinárodních souvislostech představuje Jagellonce jako evropskou dynastii s dopady na umění a kulturu, prohlédlo 2000 lidí a dnes do galerie zamířilo dalších 1500 návštěvníků. Zájem je podle ředitelky tak velký, že se dopoledne u poklady tvoří fronty.

"Máme před sebou ještě jeden týden. Rozhodli jsme se, že ve státní svátek a v sobotu a neděli rozšíříme otevírací dobu," uvedla Šorfová. Výstava představuje jagellonskou dynastii a umělecký rozkvět tehdejší Evropy; za vlády Jagellonců na území od dnešní Litvy po Chorvatsko působila řada evropsky významných umělců. Expozice zahrnuje například práce Albrechta Dürera, Lucase Cranacha či Mistra Litoměřického oltáře, mezi plastikami jsou práce z dílen Mistra Pavla z Levoče, Veita Stosse či Petera Vischera. Projekt má mít celkem tři zastavení - v Kutné Hoře, ve Varšavě, kam se nyní přestěhuje, a v Postupimi.

Česká část, která je nejrozsáhlejší, měla podle Šorfové původně rozpočet 20 milionů korun a dalších pět milionů bylo ponecháno jako rezerva. Nakonec ale expozici prodražily náklady na transport a pojištění děl. Proto chce nyní galerie více šetřit a do uvolněných prostor instalovat věci z depozitáře. "Budeme tam vystavovat připravený koncept Můj obraz, s nímž jsme už pracovali, a budeme využívat naše stálé sbírky," uvedla ředitelka.

Velkou událostí bude podle Šorfové 3. října otevření nově upravených zahrad Jezuitské koleje a zrekonstruovaného severního křídla, kde chce galerie ve spolupráci s Akademií věd uspořádat výstavu Týden vědy a techniky. (čtk)

Výstava o životě a díle básníka, dramatika, překladatele a výtvarníka Ludvíka Kundery je ode dneška k vidění ve zlínském divadle. Nese název Ludvík Kundera - Hora dění. Připravil ji malíř a grafik Josef Ruszelák, který je dlouholetým výtvarníkem zlínského divadla, především ze svých fotografií, které vznikaly za čtyřicet let přátelství s Ludvíkem Kunderou, sdělila mluvčí divadla Veronika Jurčová.

K vidění jsou také snímky Kunderových přátel, záběry z básníkova oblíbeného Kunštátu i z oslav jeho devadesátin. Vystaveno je také několik obrazů z méně známé Kunderovy výtvarné tvorby. Zlínská Hora dění je rozšířenou verzí výstavy pořádané v roce 2011 Sdružením Q Brno pod názvem Pocta Ludvíku Kunderovi. Jejím smyslem je připomenout zásadní podíl Ludvíka Kundery na vzniku inscenací režisérů Aloise Hajdy a Miloše Hynšta ve zlínském divadle v 70. a 80. letech minulého století, poznamenala Jurčová.

Kunderova umělecká tvorba je spjata s avantgardními směry, především surrealismem. Je znám také jako znalec a editor díla Františka Halase a překladatel německé literatury. Brněnský rodák Ludvík Kundera (1920-2010) se stal po roce 1945 jedním ze zakladatelů postsurrealistické Skupiny Ra. Svou knižní prvotinu, básnickou sbírku Konstantina, vydal roku 1946.

Intenzivně překládal z němčiny, psal i pro divadlo. Obdržel státní vyznamenání Za zásluhy o stát v oblasti kultury a umění a jednu z nejvýznamnějších tuzemských literárních poct - Cenu Jaroslava Seiferta udílenou Nadací Charty 77. Výstava ve zlínském divadle potrvá do 28. října. (čtk)

V pražském paláci Akropolis má v pondělí večer premiéru hudební černá komedie Mafiánská opera autora a režiséra Jana Jirků. Objeví se v ní například Simona Babčáková, Oldřich Navrátil, Vladimír Marek, Jakub Žáček, Aneta Krejčíková a Vlasta Špicnerová. Režisér a scenárista Jan Jirků připravil scénář k této hře se zpěvy spolu s hudebníkem Markem Doubravou. Podle něj je černou komedií o lidech středního věku, kteří se již nechtějí nechat okrádat o peníze, čas, lásku a iluze.

I proto má inscenace podtitul Nebát se milovat a nekrást! a je prý inspirována každodenním zklamáním a marným bojem normálních lidí. Je jim trochu přes třicet, jsou rockovými muzikanty s kapelou, co nehraje, mají rodinu, kterou neuživí, a ženu, která je má pořád ráda, ale přesto je opouští. Sledují korupční kauzy a mají pocit, že se jim politici a kmotři smějí do očí, charakterizoval Jirků inscenaci. Hlásí se jí k tradici Žebrácké opery, Koňské opery a dalších českých hudebních komedií.

"Na počátku byla chuť zdramatizovat knihu Zločin v Čechách sepsanou Miroslavem Houdkem, jenž byl členem proslulého Berdychova gangu. Popisuje v ní svůj život českého gangstera. Posléze se ukázalo, že není tak zábavné psát o zločinu, který páchají lidé, od nichž se to očekává, jako psát o zločinu, o nějž se pokoušejí lidé, od kterých by to nikdo nikdy nečekal," uvedl tento autor a režisér. (ČTK)

Na 64. ročníku mezinárodního festivalu Prix Italia získal celovečerní dokument s hranými rekonstrukcemi Nickyho rodina režiséra Matěje Mináče zvláštní cenu SIGNIS. Světová katolická asociace pro komunikaci, sdružující 140 zemí, mu ji udělila za propagaci a šíření lidských hodnot. ČTK to oznámil režisér Mináč a dodal, že je to už šestadvacáté ocenění pro tento snímek.

Nejstarší soutěž rozhlasových, televizních a web pořadů na světě Prix Italia se konala v Turíně od 16. do 21. září. Své pořady do soutěže přihlásilo 90 televizních a rozhlasových stanic z pěti kontinentů a patronát nad ní převzal prezident Giorgio Napolitano. Snímek tam přihlásila Česká televize.

"Jsem ohromený, že se nám podařilo zabodovat v soutěži Prix Italia, a že si z tak prestižní akce odnášíme důležitou cenu. Sir Nicholas Winton, jemuž už táhne na 104. rok, svým příběhem dojímá lidi na celém světě. Těším se, že se s ním spolu s producentem Patrikem Paššem 29. září setkáme v Londýně na při vyhlašování cen FIAT/IFFA AWARD za nejlepší použití archivů, kde jsme se dostali mezi tři nominované filmy," řekl Mináč ČTK.

Film režisérky Ivety Grófové Až do města Aš, který vznikl ve slovensko-české koprodukci, navrhlo Slovensko k nominaci na cenu Americké akademie filmových umění a věd (AMPAS) v kategorii cizojazyčný film. Natáčel se téměř celý v Aši a mezinárodní premiéru měl na letošním MFF v Karlových Varech, kde zahajoval soutěžní sekci Na východ od Západu. ČTK to dnes oznámila Alice Aronová z distribuční společnosti Cinemart, která tento projekt uvede do českých kin 15. listopadu.

"Na Slovensku měl snímek premiéru už 13. září. Tento týden bude uveden v programu festivalu Message to Man v Petrohradu, v říjnu na prestižním Londýnském filmovém festivalu a dále v norském městě Bergen a také v soutěži festivalu CinEast v Lucemburku," uvedla Aronová.

Českou kinematografii bude v klání o nominace na prestižního Oscara zastupovat i detektivka Davida Ondříčka Ve stínu. Navrhla ji Česká filmová a televizní akademie.

Režisérka Grófová, kombinující ve svém hraném debutu Až do města Aš syrový realismus se snovou animací, vypráví příběh mladé naivní dívky, která opouští svou rodinu na Slovensku a vydává se za lepším životem do vzdálené Aše. Její divoká spolubydlící ji seznamuje s odvrácenou stranou života v tomto pohraničním městě, do kterého se Dorotka stále hlouběji propadá. Její sny se postupně mění v popel a návrat domů není možný. (ČTK)

Festival Hudební fórum Hradec Králové, který se letos uskuteční od 30. října do 7. listopadu, nabídne celkem šest koncertů a další doprovodné akce. Na letošním ročníku zazní například hudba skladatelů z pobaltských republik, zjistila ČTK na webu hradecké filharmonie.

Již v pondělí 29. října se uskuteční vernisáž výstav Hudební fórum Hradec Králové očima studentů Univerzity Hradec Králové a expozice nazvané Partitury Broniuse Kutavičiuse. První koncert festivalu se uskuteční v úterý 30. října, kdy hradecké filharmonie uvede Symfonii č. 1 Alfreda Schnittkeho. Například ve čtvrtek 1. listopadu festival uvede skladby, které složil estonský skladatel Erkki-Sven Tüür. Během festivalu zazní i skladby litevského skladatele Broniuse Kutavičiuse. Skladatel, který v září oslaví osmdesátiny, předběžně přislíbil svou účast na festivalu. Poslední koncertem bude ve středu 7. listopadu uvedení děl lotyšského skladatele Péterise Vaskse v nastudování Symfonického orchestru Českého rozhlasu.

Více informací o programu festivalu a jednotlivých koncertech je možné najít na www.hfhk.cz. Festival Hudební fórum Hradec Králové je zaměřený uvádění soudobé vážné hudby. Například loňský ročník uctil sedmdesátiny estonského hudebního skladatele Arva Pärta. (ČTK)

Na velké jazzové a swingové orchestry se v jubilejním pátém ročníku zaměří podzimní přehlídka Moravia Music Fest. Na devíti koncertech vystoupí stejný počet kapel, pořadatelé proto hovoří o největší koncentraci big bandů v Brně za poslední roky. Hvězdou přehlídky je americký funkový saxofonista Maceo Parker s doprovodnou kapelou.

Podtitul přehlídky pro letošek zní Návrat zlaté éry big bandů. "Posluchači dostanou možnost prozkoumat tento žánr prostřednictvím širokého spektra hudebních těles s mezinárodní účastí," uvedla za organizátory Lucie Karafiátová.

Přehlídku zahájí 29. října Big Band Felixe Slováčka, který zahraje v Metro Music Baru. Hlavní festivalový koncert následuje 11. listopadu, kdy se na Flédě představí Maceo Parker. Dále vystoupí například slovenský orchestr Bratislava Hot Serenaders, Pražský bigband Milana Svobody a zlínský F-dur Jazzband.

Festivalové finále obstará 19. prosince ve sportovní hale Vodova brněnský B Side Band se zpěvákem Vojtěchem Dykem. Koncert je předposlední zastávkou jejich společného turné. Zazní na něm swingová aranžmá populárních a rockových hitů i autorské skladby. (ČTK)

Pražská Laterna magika, která zahájila sezonu už koncem srpna sérií repríz Kouzelného cirkusu, připravuje inscenaci v duchu rodinných představení. Pod názvem Vidím nevidím ji chystá režisérka a animátorka Mária Procházková, mimo jiné tvůrkyně celovečerních filmů Kdopak by se vlka bál a Žralok v hlavě. Nový projekt propojí taneční, hereckou i technickou složku. Premiéru bude mít 14. února na jevišti Nové scény Národního divadla.

Hrdinkou příběhu Vidím nevidím je slabozraké děvčátko Agáta a jeho fantazijní svět, ve kterém se běžné události mění v dobrodružství. "Vydáme se tak prozkoumat možnosti interakce mezi klasickou animací a živými činoherci a tanečníky s využitím prvků černého divadla," charakterizoval novinku šéf Laterny magiky Zdeněk Prokeš, který se s Barborou Pauerovou ujme role choreografa. Hudbu k nové produkci skládá Jan P. Muchow, scénu vytvoří Jan Novotný, kostýmy Simona Rybáková. Kromě tanečníků se na jevišti objeví Linda Rybová a Tomáš Měcháček v rolích rodičů.

Inscenace naváže na tradici Laterny magiky, která v minulosti uváděla představení pro celou rodinu a nezapomínala na dětského diváka (například Ztracená pohádka) i experimenty. Zařazovala i projekty ve spolupráci s činohrou české první scény, šlo o režie Evalda Schorma Černý mnich a Noční zkouška. Tentokrát se Mária Procházková ve scénáři volně inspirovala dětskou knihou Ivy Procházkové Pět minut před večeří. (ČTK)

Amerického herce Christophera Reevea, který se narodil před 60 lety, 25. září 1952, nejvíce proslavila role Supermana. Od poloviny 90. let sváděl 193 centimetrů vysoký herec boj s ochrnutím po úrazu páteře, který utrpěl po pádu z koně. Těžce zraněný Reeve prokázal vůli a trpělivost, avšak po devítiletém úsilí vrátit se zpět do normálního života mu vypovědělo službu srdce.

Herectví se Reeve věnoval už za univerzitních studií, veřejně vystupovat začal v polovině 70. let. Zlomem v jeho kariéře byl rok 1978, kdy vyšel vítězně z konkurzu na Supermana, který mu zajistil celosvětovou slávu. Jeho filmografie čítá celkem přes čtyři desítky snímků, poslední Reevovou rolí byl vědec v seriálu Smallville z roku 2002. O dva roky později zemřel. (ČTK)

ížka Xpěvník doprovází album úspěšného písničkáře Xindla X. Třetí studiová deska hudebníka vlastním jménem Ondřej Ládek pod názvem Láska vyšla v pondělí. Xpěvník se objeví 27. září , kdy se také uskuteční jednodenní turné Xindla X se skupinou po pražských knihkupectvích.

"V Xpěvníku fanoušci naleznou písničky z mých předchozích desek i z nového alba. V den vydání ho pokřtíme ve čtyřech pražských knihkupectvích. Akce bude speciální tím, že nechceme pouze křtít nebo dělat autogramiádu, ale zahrajeme si písničky z Xpěvníku. Kdo z návštěvníků si vezme kytaru s sebou, může si zahrát s námi. Pěti lidem kytaru půjčím," řekl Xindl X.

Křty budou ve čtvrtek v Paláci knih Luxor na Václavském náměstí, v Neoluxorech v obchodních centrech Chodov a Flora a jejich pobočce na Hlavním nádraží. "Nechci, aby Xpěvník byla jen knížka pro fanoušky, co si strčí do knihovny. Doufám, že se podle ní opravdu bude hrát," uvedl. (ČTK)

Ostravská Komorní scéna Aréna připravila na novou sezonu nazvanou Rok sladkých pokušení čtyři premiéry. Novinkou je zavedení dopoledního předplatného pro zájemce, kteří nestihnou večerní představení.

"Název sezony Rok sladkých pokušení má svůj racionální i metaforický význam. Jednak na blížící se sezonu chystáme samé divadelní bonbónky. Dá se ale i říct, že některé sladkosti můžou být hodně hořké. A to je právě ta metafora," uvedl umělecký šéf divadla Jiří Krejčí.

První premiéru divadlo uvede 17. listopadu. Bude to inscenace Plešatá zpěvačka v režii Grzegorze Kempinského ze Slezského divadla v Katovicích. Další novinkou bude hra Hráči Nikolaje Vasiljeviče Gogola v nastudování uměleckého šéfa Arény Krejčího. Na jaře pak bude mít premiéru hra Arnošta Goldflama Ženy a panenky. Čtvrtým premiérovým titulem bude česká premiéra hry Ludmily Ulické Ruská zavařenina. (ČTK)

Už i populární filmovou trilogii Mumie čeká "restart". V neustálém hollywoodském obnovování zapomenutých značek či přetáčení celých trilogií nejnověji uvízl i snímek, který na přelomu devadesátých a nultých let ukradl trochu šarmu Indiana Jonesovi.

Mumie, v níž účinkovali herečka Rachel Weiszová v doprovodu Brendana Frasera, má dodnes tři díly a vydělala přes 1,25 miliardy dolarů. Universal Pictures chce ale celý projekt vrátit na začátek.

Nový "první díl" Mumie bude natáčet Len Wiseman (z poslední doby podepsaný pod sérií Underworld či restartem Total Recall) a do kin dorazí v létě 2014, uvedl server Deadline.com.

Podle režiséra Wisemana je ve hře nové a svěží podání filmu "s úplně jinou mumií" a celý snímek má temnější vyznění.

Divadelní pouť bez bariér opět spojí v Ostravě zdravé a postižené děti. Festival potrvá do 27. září, nabídne celkem 17 představení. Přijedou umělci z pěti zemí - Česka, Slovenska, Itálie, Německa a Japonska.

Úplnou novinkou akce, která se koná každé dva roky, je představení pro nejmenší diváky. A to už od jednoho roku věku. Tak mladé publikum přijelo představením On-Off pobavit italské divadlo La Baracca. Součástí festivalového programu budou divadelní představení v ostravských nemocnicích a specializovaných zařízeních.

Do programu Divadelní pouti jsou zařazeny i pohádky, tragikomedie, komedie, pohybová představení či komponované pořady prózy a poezie. Na programu jsou i dvě výstavy. Svá díla předtaví nevidomá sochařka Marianna Machalová-Jánošíková. Uskuteční se i výstava fotografií Samizdat na Kubě, zapůjčená humanitární společností Člověk v tísni.

Informace o programu zájemci najdou na internetových stránkách www.dlo-ostrava.cz. (ČTK)

Americká televizní stanice FX chystá televizní film podle slavného snímku bratří Coenů Fargo. Autoři předlohy, Ethan a Joel Coenové, budou pod novým dílem podepsáni jako výkonní producenti, uvedl server Deadline.com.

Už v roce 1997 usilovalo MGM o to, aby Fargo převedlo do seriálové podoby. Tehdy ale bratři Coenové odmítli dát souhlas. FX se nyní podařilo uspět s cca jednohodinovým formátem.

Detektivka režiséra Davida Ondříčka Ve stínu, kterou Česká filmová a televizní akademie vyslala do soutěže nominací o Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film, je podruhé v čele návštěvnosti českých kin. O víkendu ji zhlédlo dalších 20.200 diváků, kteří v pokladnách nechali 2,9 milionu korun.

Podle informací Unie filmových distributorů obsadily druhé a třetí místo americké akční snímky Expendables: Nepostradatelní 2 a Resident Evil: Odveta. V prvním z nich exceluje neprůstřelná parta akčních hrdinů v podání Sylvestera Stallona, Jasona Stathama, Dolpha Lundgrena, Bruce Willise i čínského mistra bojových umění Jet Liho. Před filmovými plátny je o víkendu vyhledalo 11.290, respektive 8541 diváků.

Čtvrté místo zaujala distribuční novinka Bastardi 3 Tomáše Magnuska a za ní je americký animovaný snímek Rebelka.

Letní erotická komedie Jana Hřebejka a Michala Viewegha Svatá čtveřice skončila sedmá - na kontě má zatím za pět týdnů 115.810 diváků a tržby přesahující 15 milionů korun. Z domácí tvorby zabodovaly v první dvacítce ještě Vrásky z lásky Jiřího Stracha, v nichž se po čtyřiceti letech před filmovou kameru společně vrátili Radoslav Brzobohatý a Jiřina Bohdalová. Jsou na sedmnáctém místě.

Žebříček je sestavován z údajů, které Unii filmových distributorů poskytují provozovatelé 160 největších kin v ČR. Roční výsledky této skupiny tvoří zhruba 85 procent celkové bilance všech českých kin. Pro pořadí jsou rozhodující tržby, ne počet diváků.

Proto například Magnuskovi Bastardi 3 skončili s víkendovou bilancí více než jedenácti tisíc diváků až čtvrtí. Na tržbách totiž vydělali 1,3 milionu korun, zatímco Odveta z americké produkce měla sice diváků méně - 8541, avšak v pokladnách kin vzhledem k vyššímu vstupnému nechali 1,4 milionu korun. (čtk)

Tři desítky objektů a množství dobových fotografií a plánů přináší výstava Osada Baba 1932 v galerii Chodník v pražských Dejvicích. Expozice vznikla k 80. výročí architektonické výstavy, která se ve 30. letech 20. století přiřadila k nejvýznamnějším urbanistickým realizacím své doby. Tehdejší výstava Svazu československého díla, její náplň i uspořádání byly navrženy po vzoru světových výstav.

"Domy nebyly vystavovány jako objekty technické nebo architektonické nabídky, ale jako živoucí organismy - domy konkrétních majitelů, konkrétních uživatelů," popsal tehdejší výstavní projekt spoluautor současné expozice Bohumil Beránek. Pro výstavu organizátoři našli pozemek Na Babě v Praze 6 na místě předurčeném pro bytovou výstavbu.

V roce 1929 vypracoval architekt, výtvarník a urbanista Pavel Janák novou úpravu regulačního plánu, která využila méně hluboké a menší parcely. Předpokládaly střídavé umístění podélně řešených rodinných domů s tím, že na jižní straně byly domy maximálně otevřeny velkými a širokými okny, což umožňovalo nejen velké proslunění bytů, ale i nečekaný výhled. (ČTK)

Muzikál Once inspirovaný stejnojmenným filmem s Glenem Hansardem a Markétou Irglovou a vycházející z jejich hudby bude po newyorské Broadwayi uveden také v londýnském West Endu. Oznámilo to londýnské divadlo Phoenix, které muzikál začátkem příštího roku uvede.

Muzikál, který napsal irský dramatik Enda Walsh, se stal v New Yorku hitem sezóny. V červnu získal osm prestižních divadelních cen Tony.

Muzikálová adaptace vychází z nízkorozpočtového filmu, který režíroval John Carney. Hansard s Irglovou v něm hráli hlavní role a jsou autory hudby, která je i základem muzikálu. V roce 2008 dostali za baladu Falling Oscara za nejlepší filmovou píseň.

Divadlo Phoenix uvedlo, že londýnské obsazení muzikálu, který bude uveden po 26. lednu, teprve oznámí. Broadwayské nastudování režíroval John Tiffany a autorem choreografie byl Steven Hoggett. (čtk)

Historické budovy v centru Olomouce oživí od čtvrtka do soboty Festival světla a videomappingu VZÁŘÍ. Vizuální umění, které dokáže vytvořit iluzi hýbajících se, padajících či tančících budov předvede devět týmů z ČR, Slovenska, Maďarska a Nizozemska. Festival, který dnes začal workshopem, nabízí v doprovodném programu i výstavy a koncerty, řekli dnes novinářům pořadatelé. Podle nich jde v tuzemsku o jedinou akci tohoto druhu.

Letošní druhý ročník festivalu přinese dvě soutěžní sekce. Roli promítacího plátna budou postupně hrát fasády Ditrichštejnského paláce, domu U Zlatého prstenu a radnice na Horním náměstí. "Vedle hlavní soutěže se uskuteční i tematická soutěž, ve které mají týmy předvést své umění a fantazii na pevně zadané téma, například čokolády či automobilu," uvedla mluvčí festivalu Andrea Pitronová.

Podle ní je videomapping velkoformátovou projekcí za hudebního a zvukového doprovodu, která respektuje tvar a součásti objektů, na něž se promítá. "Kouzlem tohoto vizuálního umění je skutečnost, že dokáže vyvolat iluzi, že domy tančí, bortí se nebo třeba mění tvar. Jde o kombinaci animace a videa, využívá se velmi silných projektorů," uvedla mluvčí.

Například soutěžní tým z Nizozemska si přijel místo projekce prohlédnout již v červnu a od té doby svoji animaci vytváří. Jiné týmy tak činí až na poslední chvíli.

Součástí festivalu je i fotografická výstava Světlo jinak v Arcidiecézním muzeu a komorní výstava mladých designerů svítidel Světlo/Stín v Uměleckém centru. Na Horním náměstí vystoupí skupina Toxique, elektropopová kapela Midi Lidi, Nylon Jail a další. Dospělí se mohou zapojit i do soutěže v jízdě na koloběžkách.

Festival se konal poprvé loni a vzbudil velký zájem diváků. Své umění tehdy předvedly tři soutěžní týmy. (čtk)

Ve zvukové podobě právě vychází ve vydavatelství Supraphon úspěšná kniha Deoduši Jana Wericha doplněná řadou zajímavých bonusů.

Soubor málo známých pohádek a bajek pro dospělé Deoduši vyšel předloni v Albatrosu k 50. výročí vydání Werichovy pohádkové knihy Fimfárum. Název byl vybrán symbolicky z rozmluvy strojů v pohádce O kybernetické babičce. Supraphon mohl audioknihu na 2CD vydat i proto, protože pohádky existují i ve zvukové podobě. Jan Werich je pro Supraphon načetl mezi lety 1952 až 1968.

Pro posluchače bude překvapením pohádka Za šťastnou lásku bas, věnovaná basistovi Jaroslavu Královi, který Wericha doprovázel s orchestrem Karla Vlacha v divadle ABC. Další nahrávka zcela neznámé pohádky nazvané O zasloužilém vrabci nikdy nevyšla ani literárně, proto je na CD v bonusu, ale mezi dospělé pohádky svým obsahem patří. Navíc, a proto také v bonusu, tu jsou příběhy Máta peprná a Všude byl, všechno znal.

"Ve svých bajkách a pohádkách Werich jinotajně, ale o to víc svobodně vyjadřoval své názory. Způsobem, jak je načetl, jim dodal další rozměr požitku sdělení opojně vědoucího," komentovala to producentka kompilace Naďa Dvorská.

Zcela neznámé i méně známé bajky a pohádky Jana Wericha pro dospělé pod názvem Deoduši si mohou zájemci koupit i v digitální podobě na adrese SUPRAPHONline.cz. Zároveň se dostanou do nabídky dalších digitálních servisů, jako jsou například Audioteka.cz, MusicJet a iTUNES.

Herec, filozof, dramatik, prozaik, textař a polovina autorské a herecké dvojice V+W Jan Werich se narodil 6. února 1905 a zemřel 31. října 1980 ve věku 75 let. S lidskou blbostí bojoval celý život téměř bezohledně; i v podmínkách komunistického režimu dovedl pohotově a trefně polemizovat s totalitní mocí. Režimu se nikdy nepodařilo Wericha zcela umlčet, ztrpčil mu ale alespoň poslední roky života. I když žádný oficiální zákaz vydán nebyl, po roce 1968 už nemohl dělat svou největší lásku - divadlo. Jeho jméno a filmy navíc zmizely i z televize, přestaly mu vycházet knížky, nehrály se ani písničky tria Voskovec, Werich, Ježek. (čtk)

Na pulty českých knihkupectví míří světový bestseller pro ženy Padesát odstínů šedi. Kniha, která v rychlosti prodejů předstihla i Harryho Pottera nebo Šifru mistra Leonarda, slibuje místo klasické červené knihovny příběh plný erotického napětí.

Prvotina britské produkční E L Jamesové bývá někdy označována jako porno pro maminky, čtenářkami jsou totiž hlavně ženy ve středním věku. Šestisetstránkový román vydá v říjnu nakladatelství XYZ, první díl erotické trilogie přeložila Zdeňka Lišková.

"Fifty Shades of Grey (Padesát odstínů šedi) popisuje nerovný vztah nevinné studentky Anastasie Steelové a multimilionáře Christiana Greye, jehož sexuální preference tíhnou k dominanci a ovládání partnerky," uvedli nakladatelé. Příběh prý u žen boduje tím, že popsal jejich vlastní sexuální fantazie.

Ve světě se už prodalo 40 milionů knih, s 1,1 milionem prodaných kusů během prvních jedenácti týdnů se Padesát odstínů šedi stalo nejlépe prodávanou knihou všech dob. Román vychází ve 40 zemích, chystá se i jeho filmové zpracování. Velký zájem očekávají i čeští nakladatelé, proto připravili pro nedočkavé čtenářky ještě před oficiálním říjnovým uvedením knihy na trh noční prodej ve středu 26. září v Paláci knih Luxor na Václavském náměstí v Praze.

Sama autorka románu, vlastním jménem Erika Mitchellová Leonardová (1963), se prý přitom psaním erotického příběhu jen vypisovala ze své krize středního věku. Na rozdíl od své hrdinky prý netráví čas sexem v mučírně nebo v luxusních vozech, ale péčí o své dva syny.

"Ve světě se očekává Fifty Shades baby boom, protože se má obecně za to, že román zvedl zájem žen o sex," dodávají nakladatelé. (čtk)

Mladá country zpěvačka Taylor Swift si ve filmu zahraje písničkářku Joni Mitchell. Informoval o tom britský debník Telegraph, podle nějž se nový snímek bude jmenovat Girls Like Us.

Jde o adaptaci stejnojmenné knihy Sheily Wellerové z roku 2008, která mapuje životy Joni Mitchell, Carole King a Carly Simon.

O jejich rolích se ještě nerozhodlo - pouze se spekuluje o tom, že Carly Simon by mohla hrát herečka Jessica Pare (ze seriálu Mad Men).

Prezídium České filmové a televizní akademie rozhodlo o rozšíření hodnocení dokumentárních filmů na odborné profese. Čeští lvi za kameru, střih, zvuk a hudbu tak budou udělovány společně s hranou tvorbou; buď je získá tvůrce snímku hraného či dokumentárního.

"Doposud mohli být na výročních filmových cenách Český lev nominováni pouze režiséři dokumentárních filmů v kategorii Nejlepší dokumentární film. Akademie byla požádána o vyjádření k možnosti hodnocení dokumentárních filmů v odborných kategoriích společně s filmy hranými a tento návrh byl přijat," uvádí se ve zprávě ČFTA.

Spojení dokumentů v odborných profesích tak bude zahrnuto už ve 20. ročníku výročních filmových cen Český lev 2012. Ředitel ČFTA Petr Vachler přislíbil úpravu stanov Českého lva a zapracování změny v přihlašovacích a hlasovacích formulářích. Nominace na Českého lva budou vyhlášeny 2. února 2013, laureáti převezmou křišťálové sošky 2. března.

Výroční filmové ceny Český lev byly poprvé uděleny dokumentárním filmům v roce 2009. Dokumenty za období od vzniku těchto cen (1993 až 2007) byly vyhodnoceny souhrnně na jejich vyhlašování o rok dříve.

"Prezidium ČFTA se rozhodovalo několik let o podobě dokumentu na Českém lvu. Diskutovali jsme o tom, proč by bylo a nebylo možné hodnotit dokument spolu s hranou tvorbou. Nakonec jsme se přiklonili k zemím jako je Francie, Španělsko a Velká Británie, kde je dokument začleněn do hlasování ve vybraných kategoriích. Rozhodli jsme se pro kameru, střih, zvuk a hudbu," komentoval to ředitel akademie Petr Vachler.

V USA je navíc komise, která rozhoduje o způsobilosti pro jednotlivé kategorie. "U nás o tom rozhodnou samotní akademici právě ve vymezených kategoriích, jak je tomu běžné v Evropě. Odstoupili jsme tak od systému jasného dělení mezi hranou tvorbou a dokumentem, který nadále preferuje třeba Švýcarsko, Maďarsko, Rumunsko nebo ceny Evropské filmové akademie," dodal Vachler. Rozhodnutí prezídia ČFTA bylo podle něj nakonec jednomyslné. (čtk)

Pražský filharmonický sbor připravil pro novou koncertní sezonu vlastní řadu sborových koncertů, které podle jeho vedení dosud v pražské hudební nabídce chyběly. Na třech koncertech bude interpretovat skladby a cappella či sborová díla s komorním doprovodem různých hudebních období, od tvorby Franze Schuberta po dílo Benjamina Brittena.

Novinkou sezony 2012 až 2013 bude Akademie sborového zpěvu zaměřená na práci s mladými zpěváky. Novináře o tom dnes informovala ředitelka PFS Eva Sedláková.

"Vloni jsme se ze tří čtvrtin orientovali na hudbu 20. století. Letos to bude pozdní a vrcholná romantika, bude to kontrast proti minulé sezoně," doplnil hlavní sbormistr PFS Lukáš Vasilek.

PFS přešel plynule z jedné sezony do druhé díky letnímu hostování na operním festivalu v rakouském Bregenzu, kde se podílel na světové premiéře sci-fi opery Solaris. K operní novince německého skladatele Detleva Glanerta se sbor vrátí v květnu příštího roku, kdy ji uvede v německé premiéře v Berlíně.

Sborový cyklus, kdy se sbor představuje samostatně, bude obsahovat tři koncerty. První se uskuteční 30. listopadu v pražském kostele sv. Šimona a Judy, kdy sbor předvede Nešpory Sergeje Rachmaninova a Moravské balady Vítězslava Nováka. Další koncert se uskuteční v lednu v Lichtenštejnském paláci a na programu bude mít díla Leoše Janáčka, Johannese Brahmse, Benjamina Brittena a Franze Schuberta. Třetí koncert PFS bude hostit Rudolfinum 12. dubna a sboristé uvedou Janáčkova Říkadla a Otčenáš a Requiem Gabriela Faurého.

Vedle samostatných koncertů bude PFS účinkovat i s Českou filharmonií, pražským Symfonickým orchestrem nebo Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu. Mimo Prahu se PFS chystá i do Olomouce, Ostravy, Teplic nebo Hradce Králové.

Ze zahraničních projektů bude významné vystupování v Berlíně, Paříži nebo Mnichově. "Máme letos mnohem více zahraničních angažmá než vloni. Například vystupování na Bregenzském festivalu je pro nás velmi významné. Jsme tam zváni opakovaně," uvedla Sedláková.

Novou iniciativou PFS je Akademie sborového zpěvu určená studentům zpěvu ze středních a vysokých škol. Ze 14 přihlášených uspěli v konkurzu tři uchazeči, kteří dostanou na rok stipendium u PFS. "Zapojí se do práce sboru, seznámí se se sborovým repertoárem, naučí se pracovat se sborovými party," vysvětlil Vasilek. Sbor, který má v současnosti 67 zpěváků, si tak chce vychovávat vlastní profesionály.

Šéfka PFS se také pokusí udržet stávající rozpočet sboru. Příspěvek ministerstva kultury, z něhož PFS kryje mzdové náklady, činil letos 27 milionů korun, loni to bylo více než 28 milionů korun. (čtk)

Nový hudební projekt s názvem Ota Balage & Symfonický orchestr uvádí Andrewa Lloyda Webbera představili dnes v Praze aktéři této série deseti samostatných večerních koncertů, které se uskuteční od 8. října do 21. listopadu v pražském Divadle Hybernia.

Ota Balage, hudební režisér a dirigent všech českých verzí Webberových muzikálů, bude řídit symfonický orchestr, který doprovodí například Dana Bártu v roli Ježíše a Vojtu Dyka jako Jidáše z rockové opery Jesus Christ Superstar a Báru Basikovou jako Evitu. Melodie z Fantoma opery zazpívají sopranistka Markéta Mátlová a tenorista Aleš Briscein. V muzikálu Cats se představí Eva Burešová, objeví se i Matěj Ruppert.

"Dal jsem dohromady ty, které mám rád a kteří mají cítění, rytmus a intonaci," řekl Balage. Koncert označil za muzikálový a rockový happening.

Bárta kdysi roli Ježíše, když měla v Praze českou premiéru rocková opera Jesus Christ Superstar, zpočátku alternoval s Kamilem Střihavkou. Pak ale zůstal u Jidáše.

"Skutečným návratem po 12 letech ale pro mě bude Evita. Třeba zjistím, čemu jsem tehdy nerozuměl," uvedl. Populární Ježíš se na Výstavišti hrál od roku 1994 čtyři roky, měl téměř 1300 repríz pro 850 tusác diváků. Předloni se nové nastudování objevilo v Karlíně. Evita v někdejším Divadle Spirála dosáhla 330 repríz a návštěvnosti 9 tisíc lidí.

Vojtěch Dyk, který od 12. listopadu navštíví jedenáct měst s brněnským orchestrem B-Side Band, kdysi účinkoval v muzikálech Michala Pavlíčka Obraz Doriana Graye a Dáma s kaméliemi, které měly premiéru v letech 2006 a 2007. "To byly hudebně zajímavé projekty a pro mě jako začínajícího zpěváka velice dobrá zkušenost," podotkl. Nicméně si rád zkusí roli Ježíše. (čtk)

Město Hradec Králové zatím nedá jeden milion korun pořadatelům festivalu Rock for People na částečné pokrytí ztrát letošního ročníku. Zastupitelé rozhodnutí o přidělení peněz odložili na zasedání na konci října. Od pořadatele festivalu do té doby budou chtít finanční analýzu.

Festival ztrátu na úrovni čtyř až pěti milionů korun utrpěl kvůli velké bouři, která poničila areál a vážně narušila program akce. Například nevystoupila hlavní hvězda, skupina Faith No More. "Letos jsme se dostali (kvůli počasí) do extrémní situace, kdy přemýšlíme o budoucnosti festivalu," řekl zastupitelům při vysvětlení žádosti o podporu pořadatel Michal Thomes.

Připomněl, že za šest let působení v Hradci Králové festival od radnice dostal celkovou finanční podporu jen 650 tisíc korun, zatímco podpora srovnatelného festivalu Colours of Ostrava od města Ostravy je ročně v milionech korun. Přidělení milionu korun festivalu již doporučila městská rada a dnes jej podpořil náměstek pro kulturu Josef Krofta. "Milion festival nezachrání, ale je to velmi důležitý vzkaz veřejnosti, že o ten festival stojíme, že si ho vážíme. Měli bychom být velkorysí," řekl Krofta.

Zastupitelka Lenka Jaklová doplnila, že festival je špičkovou značkou, která do Hradce přivádí tisíce lidí. Jiní zastupitelé měli ale o přidělení milionu pochyby. "Čísla, která jsme dostali, mne neuspokojují," řekla náměstkyně radnice Anna Maclová.

Letošní 18. ročník hudebního festivalu Rock for People se konal začátkem července na hradeckém letišti. Na čtvrteční program dorazilo podle pořadatelů rekordních 30.700 lidí, kdy měla hrát i skupina Faith No More. Bouře ale koncert největších hvězd zmařila. (čtk)

Nové filmové zpracování knih s hlavní hrdinkou Angelikou se bude natáčet v České republice. Píše to v dnešním vydání Mladá fronta Dnes (MfD). Francouzské historické dobrodružné romány již byly předlohou pro filmovou sérii ze 60. let.

Nová verze se bude skládat ze dvou částí nazvaných Násilím provdaná za hraběte de Peyrac a Angelika na Dvoře zázraků a ve Versailles, první díl má mít premiéru v roce 2014, uvedl deník. Snímky podle knih odehrávajících se v polovině 17. století využijí malebného prostředí v Telči, Praze, Kroměříži a na hradě Pernštejně.

Dnes a ve čtvrtek od 10:00 do 18:00 se již koná konkurz na čtyři stovky komparzistů v hotelu Černý orel v Telči, kde se bude točit od 22. do 30. října, uvedla MfD. Podobně jako starší série filmů s Angelikou budou nové snímky vznikat v koprodukci. Podílet se na nich budou filmaři z Francie, Německa, Belgie, Rakouska i Česka.

Ústřední herecká dvojice bude podle deníku z Francie, Angelikou se stane zatím nepříliš známá třiadvacetiletá Nora Arnezederová a hraběte de Peyraca si zahraje dvaašedesátiletý Gérard Lanvin. (čtk)

Tuzemské hudební hitparádě vévodí stále písničkář Jaromír Nohavica se svým albem Tak mě tu máš. Na druhém místě je jako před týdnem novinka Boba Dylana - v září vydané studiové album Tempest, které vydal k 50. výročí své debutové nahrávky.

Pátá a devátá příčka patří Tomáši Klusovi, respektive jeho titulům Racek a Cesta do záhu(d)by. Informovalao tom informovala česká pobočka Mezinárodní federace hudebního průmyslu IFPI.

Ze čtvrtého místa na třetí se posunula další písničkářská hvězda Radůza s albem Ocelový město. Do první desítky se z Čechů dostal ještě Karel Plíhal, jehož novinka Vzduchoprázdniny se umístila čtvrtá, a dále kapela Sto zvířat s deskou Hraju na klavír v bordelu na sedmém a Karel Gott s novinkovým albem Dotek lásky na osmém místě.

Skokanem v první desítce je před týdnem jedenatřicátá britská rocková kapela Coldplay, jejíž album Mylo Xyloto teď skončilo šesté. Desátou příčku obsadila mladá francouzská zpěvačka a písničkářka Isabelle Geffroyová, užívající pseudonym Zaz, což je i název jejího alba. Patří mezi největší evropské hudební senzace, říká se o ní, že je nová Edith Piaf.

Ze sedmého místa na jedenácté klesl Mark Knopfler s albem Privateering a z osmé příčky na dvanáctou Václav Neckář se svými Dobrými časy. Oficiální žebříček 50 nejprodávanějších alb a výběrů populární hudby publikuje česká pobočka mezinárodní federace každý týden na základě hlášení prodejen pokrývajících téměř polovinu objemu prodeje zvukových nosičů v České republice. (čtk)

Caesar musí zemřít je název filmu režisérů Paola a Vittoria Tavianiových, který dnes v Praze představila distribuční společnost Artcam. Oběma filmařům je dnes už přes osmdesát let a stále překvapují fanoušky svými kinematografickými skvosty. Snímek, který získal na berlínském festivalu hlavní cenu Zlatého medvěda, se v kinech objeví od 27. září. Film byl nicméně k vidění již od 14. září v kině Ponrepo, které slouží jako promítací sál Národního filmového archivu.

V římské věznici Rebibbia předstupuje před publikum skupina vězňů, aby odehrála klasickou tragédii Williama Shakespeara Julius Caesar. Aplaus publika zní jako otevírání brány, ale aktéři představení se po stažení opony musí vrátit do cel odpykat své mimořádné tresty.

Bratři Tavianiové, matadoři světové kinematografie (Padre padrone, Noc svatého Vavřince), strávili šest měsíců v jedné z nejtvrdších italských věznic, aby zaznamenali, jak se několik mužů pokouší proniknout do zdánlivě vzdálených rolí a skrze ně alespoň částečně překročit stín věznice. Jejich snímek není pouhým filmovým záznamem divadelní inscenace. V autentickém prostředí, v tmavých celách, úzkých chodbách a mezi střeženými zdmi, se díky univerzálnímu Shakespearovu jazyku prolínají dávné intriky, výhodné koalice i opravdová přátelství se životem uvězněných, kteří si v mnoha případech zadali s italskou mafií.

Film Caesar musí zemřít trvá necelých osmdesát minut. Předpremiéru měl letos na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Jako vězeňské dokudrama ukazuje odsouzené skrze protipóly jako jsou svoboda v umění a život v uzamčených celách nebo Shakespearův jazyk a směs italských nářečí a vulgárního slangu.

Tavianiové klasickou hru zkrátili, některé scény a dialogy uzpůsobili vězňům a jejich dialektům. Spolupracovali s Fabiem Cavallim, který v římské věznici působí jako režisér amatérského divadla. Barevný obraz střídá černobílý materiál, který lépe odpovídá strohé atmosféře věznice.

Protagonisté byli prý vybíráni v jednoduchém castingu, kde měli odsouzení k dlouholetým trestům za prodej drog, vraždy či spojitost s mafií v různých emocionálních odstínech vyslovit pouze své jméno a místo, odkud pocházejí. Poté se už v roli herců vyjadřují skrze shakespearovské dialogy a monology, do kterých zřídka a o to překvapivěji zasáhnou neplánovanou improvizací. (ČTK)

O připravované knize statí a článků Václav Havel o divadle stačila ještě její editorka Anna Freimanová s bývalým prezidentem loni v létě hovořit. Byl už nemocný a unavený, ale docela rád se prý vracel do let, kdy své texty psal. A ve vzpomínkách i do Divadla Na zábradlí, kde v 60. letech s režisérem Janem Grossmanem objevovali apelativní divadlo. Právě na tomto jevišti dnes zmíněnou publikaci představila Knihovna Václava Havla.

Obsahuje texty a úvahy o divadelní tvorbě včetně novinových článků, recenzí, medailonů, komentářů k vlastním hrám a filozofujícím esejům. Freimanová do ní zařadila i výběr korespondence, projevů, příspěvků do sborníků a vzpomínek. Hlavním důvodem pro vydání byla podle ní roztroušenost divadelních témat v Havlově rozsáhlém a pestrém díle. Předmluvu napsal Martin Palouš, autory doslovů jsou Zdeněk Hořínek a Lenka Jungmannová.

"Kniha vznikala v mé hlavě už v době, kdy jsem pro Václava Havla pracovala na Pražském hradě. Fakticky ale až od loňského léta, kdy jsem s ním o ní mohla hovořit na Hrádečku," řekla Freimanová ČTK. Hodně prý vzpomínali, řadu textů si četl a dokonce jí odsouhlasil esej, kterou sestavila z Dopisů Olze psaných ve vězení. Je ráda už proto, že kdysi byla pověřena dozorem nad celistvostí jeho textů, aby s nimi nebylo nějakým způsobem manipulováno.

"Právě to jsem udělala a měla z toho velké obavy. Václav Havel na to ale přistoupil a docela rád," dodala. V sedmisetstránkovém svazku představuje řadu textů poprvé. Většinou jsou soukromého charakteru, jde o dopisy, komentáře či poznámky, které psal režisérům ke svým hrám. Režisér David Radok jí zapůjčil korespondenci svého otce Alfréda Radoka.

Knihu uvádějí historicky cenná svědectví a vzpomínky Václava Havla na vlastní působení v pražských divadlech v 60. letech, které jsou součástí jeho knih Dopisy Olze, Dálkový výslech a Prosím stručně. Těžiště svazku je v autorově publicistice 60. let pro časopisy Divadlo a Divadelní noviny, věnované české, respektive pražské divadelní scéně té doby.

Premiéru má ve sborníku také komplet textů, v nichž se Havel v průběhu let z různých důvodů věnoval téměř všem svým dramatickým dílům. Autorovy existenciální úvahy o tom, čím mu divadlo v životě bylo a jakou roli hraje a mělo by hrát ve společnosti, v čem tkví jeho sociálnost a síla, jsou filozofickým vrcholem svazku.

Podle Martina Palouše z Knihovny Václava Havla by kniha mohla být jedním z dárků k jeho nedožitým šestasedmdesátinám, které by oslavil 6. října. (ČTK)

Moravskou filharmonii v Olomouci ruší při nahrávání i koncertech hluk hudební produkce na Horním náměstí. Například zahajovací koncert nové 67. sezony, na němž vystoupí i houslový virtuos Václav Hudeček, se musí ve čtvrtek konat bez přestávky. Jen tak jej totiž hudebníci stačí odehrát v pauze mezi vystoupeními dvou kapel v centru města, řekl dnes novinářům ředitel filharmonie Vladislav Kvapil. Podle mluvčí magistrátu Radky Štědré radnice žádnou oficiální stížnost nedostala.

Na úvodním koncertě nové sezony zahrají filharmonici pod taktovkou Petra Vronského například Variace na slovenské národní písně Jána Cikkera, koncert Antonína Dvořáka či Sukovu symfonickou báseň Praga. "Vzhledem ke konání rockového koncertu na Horním náměstí v rámci Festivalu světla a videomappingu náš zahajovací koncert bude bez pauzy, aby skočil včas a nebyl rušen hudbou z náměstí. Na jedné straně vítáme, že centrum Olomouce žije, ale několikrát nám to již způsobilo potíže," uvedl Kvapil. Hudba z náměstí podle něj rušila i nedávný koncert Mezinárodního varhanního festivalu. Obdobnou situaci zažili hudebníci i při nahrávání ve studiu za účasti zahraničních umělců.

Podle Štědré je Kvapil členem městské kulturní komise. "Pokud na jejím jednání navrhne nějaké řešení, uvítáme to," uvedla mluvčí.

Moravská filharmonie nabídne posluchačům v nové sezoně celkem pět koncertních cyklů. Po roční pauze se vrací k cyklu D, který nabízí hudbu ovlivněnou jazzem, swingem či úpravy rockových kapel. "V dalších cyklech nabízíme tradiční hudbu, klasiku, romantismus, ale také hudbu 20. století," uvedl Kvapil. Posluchači na koncertech uslyší renomované umělce, jako je například Václav Hudeček, barytonista Roman Janál, klavírista Martin Kasík a Wihanovo kvarteto. Za dirigentským stupínkem se vystřídají kromě šéfdirigenta Petra Vronského také například Jaroslav Kyzlink, Marek Štilec či Alfonso Scarano.

Filharmonii se daří udržovat širokou skupinu předplatitelů, na 2500 míst ve všech cyklech letos prodala 2127 abonentek. Cena předplatného se nemění, lidé za ně zaplatí od 220 do 700 korun. Ročně filharmonie odehraje přes 100 koncertů doma i v zahraničí, domácí koncerty jsou téměř vždy vyprodané. Nabízí i výchovné koncerty pro školy a cyklus pro rodiče s dětmi.

Moravská filharmonie má 84 hudebníků. Zřizuje ji město Olomouc, od nějž loni získala příspěvek 38 milionů korun. Je to o tři miliony více než v roce předchozím. Filharmonie každoročně z vlastních činností přidá deset až 12 milionů korun. (čtk)

Komerční televize zřejmě budou muset od příštího roku na výrobu filmů přispívat do fondu kinematografie nejméně 150 miliony korun ročně. Vyplývá to z úprav vládního návrhu zákona o audiovizuálních dílech a podpoře kinematografie, který dnes Sněmovna hladce schválila hlasy 128 ze 145 přítomných poslanců. Normu nyní dostane k posouzení Senát.

Příspěvek do fondu odpovídá dvěma procentům z obratu za vysílání reklamy, která mají komerční televize na tvorbu nových filmů dávat už podle zákona o televizním vysílání. Pokud by televize z reklamy přispěly méně než 150 miliony korun, musely by zbylou částku dorovnat.

Přispěvatelé budou mít své zástupce v devítičlenném dohlížecím výboru fondu, který má kontrolovat účelnost a hospodárnost nakládání s poskytnutými příspěvky na filmové projekty po jejich dokončení. Výbor v žádném případě nebude kontrolovat uměleckou stránku financovaných filmových projektů, uvedla již dříve ředitelka odboru audiovize ministerstva kultury Helena Fraňková. Pokud by výbor odhalil vážná pochybení, věc by předal finančnímu úřadu, který by mohl nařídit vrácení příspěvku a zaplacení penále do státního rozpočtu. Fondu by se peníze nevracely.

O poskytnutí příspěvku na filmové projekty má rozhodovat rada fondu. Fond by mohl podle nových pravidel přispívat na nejméně sedmdesátiminutové hranné i dokumentární filmy nebo i na seriálové epizody, pokud by trvaly alespoň 40 minut. Podmínkou je, že by uznatelné náklady, které byly vynaloženy na českém území, dosáhly v případě hranného filmu 15 milionů, v případě seriálového dílu deseti milionů a v případě dokumentu tří milionů korun. Pobídky by se vyplácely zpětně a mohly by představovat desetinu nákladů na zahraniční herce a členy štábu a pětinu nákladů za zboží a služby, které byly poskytnuty v souvislosti s filmovým projektem českými firmami.

Nevyčerpané finanční pobídky by fond mohl převést do dalšího kalendářního roku. Příjmy fondu budou podobně jako dosud tvořit také jedno procento z každé prodané vstupenky do kina. Mají k nim patřit i příspěvky ze zpoplatnění filmů, které fond spravuje, což by mělo představovat až 30 milionů korun.

Nový zákon má nahradit dosavadní zastaralou úpravu, která je podle ministerstva kultury neslučitelná se základními principy EU. Má umožnit nejen podporu výroby filmů, ale také už jejich přípravu, aby se česká kinematografie stala konkurenceschopnou ve srovnání s ostatními evropskými produkcemi. Podobný zákon platí v Polsku. (ČTK)

Koncem září bude mít ve francouzském městě Angers premiéru Smetanova opera Dvě vdovy v mezinárodním obsazení a s česko-slovenskými sólisty. V roli Karolíny se představí Lenka Máčiková, host Slovenského národního divadla i první české scény. Podhájského svěřili francouzští inscenátoři stálému hostu opery Národního divadla v Praze tenoristovi Aleši Brisceinovi.

Dvě vdovy napsal Smetana podle francouzské předlohy Jeana Pierra Féliciena Mallefilla (1813 - 1868) na libreto Emanuela Züngela. Právě Mallefille byl zřejmě důvod, proč se v roce 135. výročí definitivní úpravy tohoto díla Bedřichem Smetanou rozhodli v Nantes uvést tuto jeho šestou operu. Ředitel opery v Angers a Nantes Jean-Paul Davois na otázku, jestli je nějaký zvláštní důvod, proč uvádějí Dvě vdovy, odpověděl, že hlavním impulzem byla změna repertoáru z takzvaných velkých repertoárových inscenací typu Carmen či Tosky.

Po premiéře a první repríze v Angers budou Dvě vdovy uvedeny i v Nantes, kde budou mít během října dalších pět repríz. Představení bylo nastudováno v češtině a doprovázejí je francouzské titulky. (ČTK)

Obrazárna Arcibiskupského zámku v Kroměříži bude kvůli přesunu velké části obrazů na výstavy v České republice i v zahraničí od pondělí 1. října uzavřena. Například slavný obraz od Tiziana Apollo a Marsyas bude v roce 2013 reprezentovat Česko na prestižní výstavě Tiziana v Římě.

"Zpět do kroměřížské galerie se vrátí až v sezoně 2014. A obraz Dvojautoportrét (Dva smějící se hoši) od Hanse von Aachena bude v sezoně 2013 vystaven ve Francii," uvedla mluvčí kroměřížského pracoviště Národního památkového ústavu Dagmar Šnajdarová.

Dalších 18 obrazů se přesouvá do Olomouce na výstavu Od Tiziana po Warhola, která se koná v Muzeu moderního umění a v Arcidiecézním muzeu Olomouc od 25. října do 31. března příštího roku. Jde o díla různých autorů například Tizian, van Dyck, Veronese, Aachen a další. (ČTK)

Čtyři roky po smrti slavného kyrgyzského spisovatele Čingize Ajtmatova byl nalezen v jeho pracovně rukopis nevydaného románu. Popisuje život člověka, který se podílel na stavbě velkého vodního díla v Kyrgyzstánu ve 40.letech. Pro čtenáře má být dostupný nejpozději za rok.

Nález cenných, časem zažloutlých stránek, oznámila Ajtmatovova dcera Širin. Text s pracovním názvem "Země a flétna" už byl převeden do digitální podoby a do roka by měl být vydán, uvedl ruský server rbc.ru. Objevený román bude také přeložen do cizích jazyků.

Širin Ajtmatovová označila román za velice dojemný a uvedla, že za svého života ho otec zřejmě nepublikoval právě kvůli citové uvolněnosti, nehodící se do jeho doby. Ajtmatov, který zemřel v roce 2008, je nejznámějším kyrgyzským spisovatelem. Svá díla, řazená do fondu světové literatury 20. století, psal v kyrgyzštině a ruštině. Tvořil převážně v Rusku a v zemích Beneluxu, kde působil jako velvyslanec Sovětského svazu a poté Kyrgyzstánu. (ČTK)

Podevatenácté se uskuteční festival soustřeďující se na "divadelní okraj a příbuznou alternativu". Pod názvem ...příští vlna/next wave... bude zahájen už 3. října a představí původní premiéry, kontroverzní projekty i takzvané projekty site specific vytvořené pro konkrétní místo. Během sedmi dnů uvede nejzajímavější události tuzemské nezávislé divadelní scény, koncerty, výstavy, videoart a filmové projekce.

"K vrcholům přehlídky bude patřit otevření nové nezávislé scény Studio hrdinů ve Veletržním paláci, scénický dokument Cesty energie - Ropa v zóně výbuchu v Paramu Pardubice, premiéry brněnské skupiny D´EPOG a prezentace aktuální ostravské scény prostřednictvím projektu DEEPCAMP," řekl mluvčí Jakub Matějka. Program pražské části je už zájemcům k dispozici na adrese www.nextwave.cz. Ve druhé polovině října bude přehlídka pokračovat v Brně.

Činnost Studia hrdinů otevře premiéra inscenace Louise-Ferdinanda Célina Církev v režii Michala Pěchoučka a Jana Horáka.

I letos prokáže přehlídka poctu výjimečným osobnostem v oblasti alternativního divadla. Slavnostní večer připravil v Divadle Na zábradlí Roman Zach; inspiroval se představením MIUSEE@POETRYMUSICAL, které vzniklo v loňském roce v Divadle Komedie. (ČTK)

Klasické drama Oidipus poprvé ve své historii představí na své scéně Jihočeské divadlo. Inscenace Sofoklova díla bude jedním z hlavních bodů programu pro sezonu 2012/2013, kterou dnes vedení divadla na tiskové konferenci představilo.

"Oidipus je i v dnešní době pro současnou společnost aktuální téma. Proto jsem moc rád, že jej divákům můžeme nabídnout," uvedl šéf činohry Jihočeského divadla Martin Glaser. Oidipus se na scéně objeví až v lednu příštího roku. První premiérou činohry bude začátkem listopadu francouzské drama ze druhé světové války Hostina dravců. "Celou sezonu jsme nazvali heslem Osudová. Ovlivnil to nejen Oidipus, ale právě také třeba Hostina dravců," řekl Glaser. Poprvé se však také na scéně Jihočeského divadla objeví žánr fantasy. Režisér Mikoláš Tyc nastuduje se souborem hru Soudné sestry od Terryho Pratchetta.

Baletní soubor divadla připravuje několik komponovaných večerů. V nich se například představí přední český choreograf Petr Zuska nebo odborník na pohybový detail Portugalec Rui Horta. "Z minulé sezony navíc stále zůstává v programu Romeo a Julie," uvedl šéf baletu Jihočeského divadla Attila Egerházi. (ČTK)

Na 100 000 lidí navštívilo od loňského září v nové budově Národního muzea (NM) výstavu nazvanou Vynálezci a vynálezy. Poslední možnost mají zájemci ještě tento víkend. Pak skončí a spolu s ní se dočasně uzavře i nová budova. Otevřena bude koncem listopadu zahájením tří výstav z cyklu Monarchie.

Výstava Vynálezci a vynálezy, která představuje významné i opomíjené vynálezce a objevitele s úzkou vazbou na české země, se zařadila mezi nejúspěšnější výstavní akce NM v nové budově. Úspěchy slavila také ziskem 1. místa v kategorii expozice na soutěžní přehlídce popularizace vědy SCIAP. Představuje i pestré osudy více než 20 osobností, které po sobě zanechaly nesmazatelná díla světového či evropského významu v mnoha oborech lidské činnosti - v technice, lékařství, zemědělství, biologii, chemii, ale i v humanitních vědách.

V Nové budově NM budou moci zájemci od 23. listopadu navštívit výstavu Monarchie, která je přenese do dob Rakouska-Uherska. Ukáže období českých dějin, které s sebou neslo významné stopy tradice, jež však nebránilo bouřlivému modernizačnímu procesu celé společnosti. Výstava Dětský svět za císaře pána představí hry, hračky a svět dětí a výstava Člověk ve fotografii ukáže, jak se zachycovala každodennost v 19. století - konkrétně mezi lety 1848-1918. (ČTK)

Národní knihovna ve svém sídle v pražském Klementinu otevřela putovní výstavu o dánské královně Dagmar. U příležitosti 800. výročí jejího úmrtí pojednává o jejím životě i dobovém kontextu Dánska a českých zemí - královna Dagmar byla českou princeznou, dcerou Přemysla Otakara I. a nevlastní sestrou svaté Anežky České. Výstava bude pro veřejnost přístupná od 1. do 30. října.

Dagmar byla vlastním jménem Markéta, což bylo u Přemyslovců oblíbené jméno. Dagmar se jí údajně přezdívalo díky její kráse. O jejím životě není mnoho známo. Její otec usedl na český trůn natrvalo až roku 1197, pravděpodobně od té doby mohla do Prahy přesídlit také jeho manželka a děti. Záhy se však Přemysl rozvedl se svou první ženou Adlétou Míšeňskou a oženil se s dcerou uherského krále Konstancií. Historikové se domnívají, že Markéta mohla být v té době poslána na vychování do kláštera.

V roce 1205 byla v 15 letech provdána za dánského krále Valdemara II. Vítězného; sňatek se dá považovat za součást sňatkové politiky, pomocí níž lákal Přemysl I. do svého tábora vlivné spojence. V roce 1209 se jim narodil syn Valdemar Mladý. Markéta zemřela pravděpodobně při porodu druhého dítěte 24. května 1212 a je pochována v kostele Sv. Bendta (Benedikta) v Ringstedu. Historici se neshodují na roku úmrtí - dánská strana uvádí rok 1212, česká rok 1213, je však pravděpodobné, že tento termín vznikl omylem kvůli špatnému zápisu a překladům. V Dánsku jsou dodnes připomínány balady o královně Dagmar, které velebí její dobrotu a půvab. (ČTK)

První projekce Festivalu světla a videomappingu VZÁŘÍ sledovaly ve čtvrtek večer stovky lidí na Horním náměstí v Olomouci. Představily je týmy vizuálních umělců ze Slovenska, Česka a Maďarska.

Na fasádě Ditrichštejnského paláce se míhaly obrazy egyptských pyramid, Babylonské věže či industriální stavby, následně umělci vykouzlili iluzi po domě tekoucí čokolády či jedoucího osobního auta. Jako první předvedl své umění na setmělém náměstí tým ze Slovenska, který se účastní hlavní soutěže, jež není nijak tematicky omezena.

"Místo jsme si přijeli prohlédnout zhruba před dvěma měsíci a pak jsme začali projekci připravovat. Snažili jsme se vytvořit příběh o hledání jakéhosi absolutna. Od pradávné doby, kdy se z krystalu zrodí dítě, jsme dospěli pomocí obrazů až do doby médií," uvedl Erik Bartoš, který je absolventem ateliéru digitálních umění Akademie umění v Banské Bystrici.

Příprava projekce o délce 5,2 minuty podle něj trvala zhruba dva měsíce a podíleli se na ní tři lidé. Hudba byla autorská, šitá na míru. "Videomappingu se věnuji zhruba čtyři roky. Největší problém bylo pochopit, jak projekce realizovat. Je to forma, která mi umožňuje pracovat s počítačovými technologiemi v reálném prostředí a navíc ve velkém měřítku," uvedl Bartoš. Soutěžního festivalu se zúčastní celkem devět týmů z ČR, Slovenska, Maďarska a Nizozemska. Vizuální umění budou moci Olomoučané sledovat i v pátek a sobotu na dalších dvou domech na Horním náměstí.

Účastníci poměřují své dovednosti ve dvou soutěžních sekcí. Vedle hlavní soutěže vytvářejí i projekce na téma čokolády či osobního automobilu. Podle mluvčí festivalu Andrey Pitronové je videomapping velkoformátovou projekcí za hudebního a zvukového doprovodu, která respektuje tvar a součásti objektů, na něž se promítá. "Kouzlem tohoto vizuálního umění je skutečnost, že dokáže vyvolat iluzi, že domy tančí, bortí se nebo třeba mění tvar. Jde o kombinaci animace a videa, využívá se velmi silných projektorů," uvedla mluvčí.

Součástí festivalu je i fotografická výstava Světlo jinak v Arcidiecézním muzeu a komorní výstava mladých designerů svítidel Světlo/Stín v Uměleckém centru. Na Horním náměstí vystoupí několik kapel. Festival se konal poprvé loni a vzbudil velký zájem diváků. Své umění tehdy předvedly tři soutěžní týmy. (čtk)

Aukční síň v americké Virginii ve čtvrtek zrušila prodej obrazu francouzského malíře Pierra-Augusta Renoira kvůli nejasnosti původu díla. Oznámila to mluvčí aukčního domu Potomack Co.

Krajinu na březích Seiny podepsanou Renoirem získala majitelka asi před dvěma lety na bleším trhu za pouhých sedm dolarů. Domnívala se tehdy, že nějak využije aspoň rám. Až letos v červenci, když na obraz narazila při úklidu, nechala odhadnout jeho cenu. Expert dospěl k závěru, že jde o originální Renoirovo dílo, a cenu odhadl na 75 až 100 tisíc dolarů (1,5 milionu korun až dva miliony korun).

Ve středu se ale aukční síni Potomack přihlásilo muzeum z Baltimoru s tím, že právě tento Renoirův obraz byl z muzea ukraden, když tam byl jako zápůjčka roku 1951 vystavován. Dílo zapůjčila sběratelka Saidie Mayová, která v květnu 1951 zemřela a svou sbírku muzeu odkázala. O krádeži neexistuje žádná policejní dokumentace, pouze v archívu muzea je zmínka o tom, že Renoirův obraz byl ukraden 17. listopadu 1951. O jeho dalším osudu nejsou žádné záznamy.

Síň Potomack před aukcí kontrolovala londýnský registr ztracených uměleckých děl, ale Renoirova krajina na něm není. Jako ztracený umělecký předmět ho neregistruje ani FBI. (čtk)

V havlíčkobrodském Muzeu Vysočiny v pátek začala výstava Josef Toufar - kněz a mučedník z Číhoště. Přibližuje život kněze, který zemřel po krutém mučení vyšetřovatelů takzvaného číhošťského zázraku. Vystaveny jsou i unikátní předměty. Návštěvníci si mohou prohlédnout Toufarův psací stůl, kalamář, hodinky, peněženku či ornát, v němž sloužil i mši v číhošťském kostele, při které se údajně pohyboval kříž. Výstava se koná pod záštitou kardinála Dominika Duky.

"Tato výstava je hlavně o osobnosti Josefa Toufara, od jehož narození letos uplynulo 110 let," řekl ředitel muzea Jiří Jedlička. Podle něj to je první takový počin.

"V podstatně všichni něco víme o číhošťském zázraku, ale pořádně nic nevíme o samotné osobě Josefa Toufara," vysvětlil. Život kněze se podařilo zmapovat díky badatelskému úsilí Miloše Doležala, který o Toufarovi teď také napsal knihu. Vydána bude během měsíce. Podle dokumentů a svědectví měli farníci Toufara rádi. "Měl vztah k lidem. Podnikal s mimi výlety, pomáhal jim, když byla sklizeň, pomáhal jim vyřizovat důchody," vyjmenoval Jedlička některé z důvodů.

Toufar se také zasloužil o založení ledečského gymnázia a o vznik měšťanky v už zaniklém městečku Zahrádka nedaleko Ledče, které bylo jeho první farností. "To jsou aktivity, které běžný kněz nemá," poznamenal Jedlička.

O přeložení Toufara ze Zahrádky do Číhoště se postarali komunističtí činovníci. Takzvaný číhošťský zázrak se stal 11. prosince 1949. Při dopolední bohoslužbě se údajně hýbal oltářní kříž. "Toufar byl v podstatě jediný, kdo ten výjev neviděl, tím se také bránil u výslechů estébákům," podotkl Jedlička.

Kněz zemřel 25. února 1950 na následky mučení během nezákonné vazby, bylo mu 48 let. V muzeu je také možné vidět propagandistický dokumentární film o Číhošti Běda tomu, skrze něhož pohoršení přichází. Výstava potrvá do 2. prosince. Koncipována je však jako putovní. Muzeum ji bude půjčovat dalším zájemcům, třeba školám. (čtk)

Pařížské muzeum Orsay uspořádalo výstavu o impresionismu a módě, na které se setkala mistrovská výtvarná díla a dobové ženské oděvy zvýrazňující štíhlý pas i plné křivky. Ve vzniklé atmosféře se podle agentury AFP může člověku zdát, že slyší šustění šatů a smích tehdejších žen.

Na výstavní ploše 1300 metrů čtverečních zde mohou návštěvníci do 20. ledna 2013 obdivovat více než 70 obrazů Edouarda Maneta, Clauda Moneta, Pierra-Augusta Renoira, Edgara Degase a dalších mistrů ve společnosti čtyřicítky oděvů z období 1860 až 1885. Svými exponáty přispěla muzea z New Yorku a Chicaga. O jejich originální uspořádání se zasloužil operní režisér Robert Carsen.

"Impresionisté byli nadšenými obdivovateli modernosti a zajímali se o módu, která se tehdy začala plně rozvíjet a plnit stránky specializovaných časopisů a velké obchody. Při zkoumání jejich velkých portrétů žen jsem si uvědomila, že malovali tehdy moderní šaty, které bylo možné najít v módních nákresech," vysvětlila jedna z pořadatelek unikátní expozice Gloria Groomová.

Impresionistům byly za modely ženy z jejich okolí, jejich společnice, jejich milenky. Ovšem skutečnými hrdinkami obrazů jsou podle AFP šaty se svými měnícími se odstíny a prchavým třpytem. Živou polemiku tehdy vyvolalo například bledě růžové negližé Victorine Meurentové, která stála modelem Monetovi pro obraz Žena s papouškem z roku 1866. Pro dramatika Théophila Gautiera se jednalo o "falešnou a podezřelou růžovou", zatímco spisovatel Emile Zolu oděv ocenil. (čtk)

Opereta z prostředí argentinského hotelu plná humoru a písničkových hitů zahájí v sobotu 148. sezonu Divadla J. K. Tyla v Plzni. Růže z Argentiny od autora oblíbených operet Járy Beneše nabídne divákům příjemně sentimentální romanci, výrazné role přitom ztvární šest mladých sólistů souboru. Na plzeňskou scénu se dílo vrací po zhruba sedmdesáti letech, uvedeno bude v Komorním divadle. Informovala o tom mluvčí divadla Eva Ichová.

"Uvedením Benešovy Růže z Argentiny navazuje muzikálový a operetní soubor na dramaturgickou linii české operetní tvorby, jakou představovala v našem repertoáru donedávna taktéž Benešova Uličnice nebo před časem Piskáčkův Tulák. Oba kusy se hrály několik sezon před vyprodaným hledištěm," řekla. Děj operety je zasazen do prostředí lepšího hotelu většího argentinského města, které střídá atmosféra jihoamerického ranče. Osoby na místo děje dorazily z různých končin světa od New Yorku až po Žižkov.

"Seňorita Dolores, mladá dáma z New Yorku, se má ujmout svého argentinského dědictví, ovšem musí čelit nástrahám nejen protřelého zlosyna, ale i vlastních rozmarů," přiblížila základ děje Ichová. Beneš operetu zkomponoval před více než 70 lety, spolupracoval přitom s kvartetem libretistů vystupujícími pod pseudonymem Tobis, Špilar, Mírovský a Rohan.

Na plzeňské scéně byla Růže z Argentiny uvedena poprvé v roce 1941, letos se jejího nastudování ujali režisér Martin Pacek, dirigent Jan Rezek, jenž se zde představí poprvé, neboť do angažmá divadla nastupuje od 1. října 2012. Choreografkou je Petra Parvoničová, scénu a kostýmy navrhla Lucie Loosová, o dramaturgii se postaral Jiří Untermüller.

Výrazné role ztvární šest mladých sólistů souboru muzikálu a operety, kteří vstoupili do angažmá v Plzni před rokem. Budou to Jozef Hruškoci, Martin Hubeňák, Jitka Cafourková, Eva Marešová, Aleš Kohout a Petra Vraspírová, která se objeví v hlavní roli Miss Dolores del Monte. Spolu s nimi hrají a zpívají Venuše Dvořáková, Hana Spinethová, Jiří Untermüller, Radek Štědronský Shejbal, Bronislav Kotiš, Roman Krebs a Lucie Zvoníková.

Divadlo J. K. Tyla uvede v sezoně celkem 17 premiér, pět z nich bude v Plzni inscenováno poprvé, jeden muzikál se dočká české premiéry, tři tituly díky provedení premiéry světové. Na repertoáru má kolem 45 titulů. (čtk)

Americký soulový zpěvák Lionel Richie, jenž má v říjnu koncertovat v Praze, ze zdravotních důvodů odsunul termíny prvních pěti koncertů naplánovaného turné. To měl zahájit už minulou středu v irském Dublinu.

Pozdějších koncertů včetně pražského se zatím změny netýkají. Třiašedesátiletý Richie podle agentury DPA vynechal už dva koncerty a odklad dalších tří nyní oznámil. "Lionel Richie je velmi zklamán, že musí odložit další koncerty v Glasgow, Aberdeenu a Nottinghamu," uvádí oficiální webové stránky zpěváka.

Lékař údajně minulý pátek Richiemu poradil, aby ještě šetřil hlas po prodělané nemoci. Podle DPA zatím zůstávají v platnosti termíny německých koncertů, které jsou plánovány na 8. říjen ve Frankfurtu nad Mohanem a na 9. říjen v Halle.

V pražské O2 Areně by měl Richie vystoupit 20. října. Odložené koncerty by se měly uskutečnit v náhradních prosincových termínech. (čtk)

Scenárista, dramatik a spisovatel Miloš Macourek proslul jako autor filmových veseloher s prvky sci-fi, v nichž kombinoval fantastický a pohádkový svět s realitou. Napsal asi patnáct knih, několik divadelních her, ale především bezpočet filmových scénářů. Jeho práce byly přeloženy do několika jazyků a získaly mnohá ocenění. Macourek, legenda české filmové tvorby, zemřel před deseti lety, 30. září 2002.

Miloš Macourek, který se narodil 2. prosince 1926 v Kroměříži, spolupracoval s řadou význačných režisérů, ale nejčastěji se o něj přetahoval Václav Vorlíček s Oldřichem Lipským. První z Macourkových filmových scénářů vznikl v roce 1962 k filmu Muž z prvního století. Následovaly tituly Kdo chce zabít Jessii, Zabil jsem Einsteina, pánové, Pane, vy jste vdova, Dívka na koštěti, Šest medvědů s Cibulkou, Jak utopit doktora Mráčka, Bouřlivé víno, Zítra vstanu a opařím se čajem, Což takhle dát si špenát?, Monstrum z galaxie Arkana, Král Ubu a poslední film Mach, Šebestová a kouzelné sluchátko. I známé seriály o Arabele a létajícím Čestmírovi jsou z Macourkova pera.

Spolu s výtvarníkem Adolfem Bornem Macourek vytvořil na čtyři desítky animovaných filmů, nejen o Machovi a Šebestové, ale i o opičce Žofce a další příběhy pro děti i dospělé. (ČTK)

Prahou v sobotu opět projde karneval kultury Do It Yourself (DIY). Očekává se účast tisíců mladých lidí, součástí průvodu budou nákladní auta se zvukovou aparaturou. Akce by měla začít v 10:00, nahlášená trasa vede z Libeňského mostu do centra Prahy a zpět. Konec organizátoři naplánovali na 22:00 na ostrově Štvanice. Původně měl průvod jít už v pátek, ale organizátoři ho přesunuli na sobotu. Důvodem byla podpora odpůrců pátečního pochodu pravicových radikálů v Kralupech nad Vltavou. Letošní karneval má dvě hesla, "Všichni jsme cikáni" a "Do it to someone else" (Udělej to někomu).

Policie počítá s tím, že na trase průvodu bude omezena doprava. "Policisté budou po celou dobu chystaný průvod doprovázet a ve spolupráci s dalšími speciálními složkami monitorovat i veškeré související akce," uvedla mluvčí pražských policistů Andrea Zoulová.

Loni měl karneval asi 4000 účastníků, jeho cílem byla i kritika současného systému, sociálních problémů a volání po změně. (ČTK)

Ve 45 českých a moravských městech se v sobotu a v neděli koná Den architektury, který nabízí především komentované vycházky a prohlídky architektonických památek i současných staveb. Mladí architekti a teoretici zájemcům přiblíží architektonické, krajinné a urbanistické souvislosti daného místa. Celkem je připraveno na sedm desítek akcí. V Praze si například zájemci mohou vybírat ze 16 akcí a záběr přednášejících a průvodců zasahuje od polozapomenutých německy mluvících architektů a jejich staveb z přelomu 19. a 20. století po fenomén pražských sídlišť.

Všechny procházky jsou mezigenerační, vybrané akce jsou vhodné pro rodiče s dětmi, některé budou speciálně pro cyklisty a náročným nabízí program i celodenní pěší výlety za architekturou. Většina komentovaných prohlídek potrvá dvě hodiny, v některých případech i s možností vstoupit do interiérů.

Několik procházek, například v Klatovech, povedou hlavní městští architekti mladé generace. Pořadatelé Dne architektury, který při loňské premiéře navštívilo více než 3000 lidí, se snaží představit současnou architekturu stejně jako upozornit na kontroverzní realizace či záměry. (ČTK)

Kuriózní strojky pro domácnost z 2. poloviny 19. století i nejrůznější pomocníky mechanické, plynové a elektrické nabídne v nové stálé expozici od 5. října Národní technické muzeum (NTM). Současně otevře výstavu nazvanou Jak Fingerhut k Náprstkovi přišel aneb 150 let Českého průmyslového muzea.Vlastenec, sběratel a mecenáš Vojta Náprstek, vlastním jménem Adalbert Fingerhut, je bytostně spjat s počátky NTM. Byl to on, kdo 6. října 1862 jmenoval komitét pro založení Průmyslového muzea a věnoval mu technické novinky a prototypy dovezené ze svých cest po světě. Právě výběr z této sbírky tvoří část nové expozice Technika v domácnosti. Podle mluvčí NTM Olgy Šámalové je první svého druhu v dějinách muzea a jednou z mála takto zaměřených expozic ve střední Evropě. Soustřeďuje se výhradně na "pomocníky v domácnosti".

"Návštěvníky seznámí s vývojem techniky usnadňující hygienu, úklid, praní a žehlení, šití a úpravu oděvů či přípravu pokrmů. Jednotlivé časové celky přitom řadí v retrospektivním sledu, tedy od současnosti do minulosti," řekla Šámalová. Nejprve budou lidé konfrontováni se současnou výrobou a vývojem včetně projektování v počítači i studentských designérských vizí, postupně se ponoří do minulosti. Seznámí je s nabídkou spotřebičů v době reálného socialismu, spatří průkopnickou práci průmyslových výtvarníků v poválečném období, uvidí počátky tradičních prvorepublikových i pozdějších výrobců, připomenou si fenomén elektrifikace i propagace nových spotřebičů formou reklamy, veletrhů a nabídky obchodních domů. (ČTK)

Výstava fotografií Václava Havla, které pořídili fotografové České tiskové kanceláře (ČTK), bude otevřena 5. října na ruzyňském letišti. Expozice připomene Havla při příležitosti přejmenování pražského letiště, které nově ponese právě jeho jméno.Snímky bývalého československého a českého prezidenta vznikly v letech 1988 až 2011. Fotoreportéři tuto kolekci poprvé představili v létě na Staroměstské radnici, kde ji během tří týdnů zhlédlo bezmála 3000 návštěvníků. Mnoho lidí, kteří se na výstavu nedostali, žádalo, aby byla prodloužena, což vzhledem k vytížení prostor Staroměstské radnice už nebylo možné. ČTK proto uvítala iniciativu pražského letiště uvést výstavu v jeho areálu. Velkoformátové fotografie budou na panelech v terminálu T2 až do konce letošního roku.

Fotografové tiskové agentury měli možnost vidět dramatika a politika Havla nejen při oficiálních státnických aktech, ale i při přípravách na ně, při soukromých akcích i v osobních chvílích. Část výstavy chronologicky připomíná Havlovu cestu od roku 1988, kdy byl ještě disidentem, přes listopadové události roku 1989 do čela státu, poté do čela nově vzniklé České republiky, pracovní cesty i soukromý život během několika prezidentských období a dobu po návratu do občanského života. Další snímky ukazují spíše zajímavé až kuriózní momentky, které fotoreportéři zachytili, nečekané okamžiky, setkání a spojení.

Den před pražskou vernisáží bude zahájena obdobná výstava na českém a slovenském velvyslanectví v Londýně. Tamní expozici si budou moci lidé prohlédnout do 17. listopadu, otevřeno bude každý pracovní den od 9:00 do 16:00. (ČTK)

Natáčení nového filmu Líbánky dokončuje v Liberci režisér Jan Hřebejk. Nový film uzavře volnou trilogii příběhů Kawasakiho růže a Nevinnost. V hlavní roli se opět představí Aňa Geislerová, tentokrát v roli nevěsty Terezy. Většinu natáčení už má štáb za sebou, točilo se převážně v Jihočeském kraji a okolí Třeboně. Na poslední čtyři dny vyrazili filmaři na druhý konec republiky, aby v Liberci točili hlavně samotný svatební obřad a další scény.

Líbánky jsou pokračováním dlouholeté spolupráce režisérského tandemu Petr Jarchovský - Jan Hřebejk. "Já si to úplně přesně nepamatuju, ale myslím že je to taková 12., 13. spolupráce, ale spočítané to nemám," řekl novinářům scénárista Jarchovský, který s Hřebejkem dělal třeba Šakalí léta, Pelíšky, Pupendo nebo Krásku v nesnázích. "Líbánky jsou náš pokus o žánr psychologického thrilleru. Příběh se odehrává v průběhu tří dnů, což by docela zajímavý scénáristický úkol," konstatoval. Motivem příběhu je podle něj lidská paměť. "Jakým způsobem se naše paměť chová, a jak jsme schopní některé věci zapomínat," dodal Jarchovský.

Hlavní hrdinka se ve svůj svatební den musí vyrovnat se situací, která může ovlivnit její právě začínající manželství i celý následující život. Nevěsta a ženich Radim, ztvárněný Stanislavem Majerem, tvoří půvabný pár, navzdory tomu, že oba již prošli neúspěšným manželstvím. Jsou odhodláni zkusit to znovu a přesvědčeni, že tentokrát to vyjde. Na svatební hostině se však náhle objeví nezvaný host, u něhož není jasné, zda je to jen neškodný vetřelec, který se obvykle vmísí do davu s cílem zadarmo se najíst, nebo zda se vynořil z minulosti někoho ze svatebčanů. (ČTK)

Nejméně 2000 lidí v sobotu prošlo Prahou při pouličním festivalu alternativní kultury Do it yourself. Na rozdíl od policejních statistik odhadli organizátoři počet účastníků na 3000. V doprovodu 15 alegorických vozů dunících technem se davy mladých lidí v barevných maskách vydaly odpoledne od Libeňského mostu do Holešovic a k nábřeží, akce skončila na Štvanici.

Devátý ročník karnevalu se konal pod heslem Všichni jsme cikáni! a Do it to someone else (Udělej to někomu), chtěl tak upozornit na předsudky a sobectví ve společnosti. Policie předvedla celkem osm lidí. V čele průvodu jel vůz polepený fotkami politiků s nápisem: "Říkal tady někdo cirkus?". Další vozy byly vyzdobené jako pirátská loď, sanitka nebo obalené do maskáčoviny.

Na otevřených korbách byly vyložené reprobedny, za pomalu jedoucími auty lidé tančili nebo šli s koly, kočárky a psy. Součástí karnevalu byly i koncerty romských hudebníků v Cross Clubu, vystoupili Mário Bihári a Gadjo.cz. Řada účastníků na sobě měla kostýmy, například koster, zdravotních sester nebo policistů. Náladu jim nezkazil ani odpolední déšť.

"Všichni jsme cikáni, protože máme cikánskej sen o svobodě. Je to sen, který byl vždycky noční můrou usazených měšťáků a výzvou pro kočovné cikány, ať už měli jakoukoli barvu kůže," vysvětlili organizátoři motto festivalu s tím, že všichni se už také někdy setkali s předsudky většinové společnosti, médií nebo se šikanou. Romové také žijí v komunitě, kde si navzájem pomáhají, zatímco v současné společnosti se podle pořadatelů každý stará jen o sebe. Na akci dohlížely stovky policistů.

Podle policejní mluvčí Andrey Zoulové zadrželi do sobotního večera celkem osm lidí, z toho sedm pro přestupek a jednoho kvůli držení omamných látek. Akce vznikla jako reakce na skandál kolem festivalu CzechTek, kde v roce 2002 zasahovala proti účastníkům policie. Karneval Do It Yourself měl veřejnosti ukázat tuto subkulturu bez předsudků. Původně měl průvod jít už v pátek, ale organizátoři ho přesunuli na sobotu. Důvodem byla podpora odpůrců pátečního pochodu pravicových radikálů v Kralupech nad Vltavou. (čtk)

Pražské Divadlo Minor uvede v neděli vpodvečer premiéru inscenace s názvem Ryba aneb Podivuhodný cestopis naší rodiny.

Představení na Malé scéně je mimo jiné výjimečné tím, že se hraje na šířku sálu. Předlohou je kniha norského spisovatele Erlenda Loa vydaná nakladatelstvím Baobab. Otec rodiny v ní chytí obrovskou rybu a se všemi se pak vydá na cestu kolem světa.

Příběh určený dětem od pěti let zdramatizoval Tomáš Syrovátka v režii Martina Tichého a v dramaturgii Petry Zichové. Autorkou výpravy byla Renáta Vosecká, hudbu složil Ivan Acher. V současné době má Minor v repertoáru dvě desítky představení, z nichž mnohá uvádí i dopoledne pro školy. (čtk)

V pražskám Paláci Akropolis se dnes v neděli křtít DVD Pocta Václavu Havlovi, obsahující záznam z rozloučení s Václavem Havlem, které se uskutečnilo v předvečer loňského Štědrého dne v pražské Lucerně.

Během večera se na podiu vystřídají The Velvet Underground Revival Band, Michal Ambrož, Vratislav Brabenec, Tony Ducháček, Vladimír Mišík a další. Vystupující připomenou naživo atmosféru prosincové akce. Pocta Václavu Havlovi se ve zcela zaplněných prostorách pražského paláce Lucerna uskutečnila loni 23. prosince. Havel zemřel 18. prosince.

Akce, kterou zakončila oblíbená skupina zesnulého Plastic People of the Universe a s ní personálně spojená formace Velvet Underground Revival Band, se zúčastnilo několik tisíc lidí. (čtk)

Ruská pravoslavná církev v předvečer odvolacího procesu s punkovou skupinou Pussy Riot vybídla punkerky k pokání, aby slova lítosti mohla být soudem vyslyšena. Předchozí oficiální vyjádření církve v podobě výzvy k milosrdenství následovalo až po vynesení verdiktu, kterým moskevská soudkyně poslala tři členky skupiny za protiputinovské vystoupení v chrámu na dva roky za mříže.

Pussy Riot v únoru před prezidentskými volbami zazpívaly v moskevské katedrále Krista Spasitele "punkovou modlitbu" nazvanou "Bohorodičko, vyžeň Putina". Protestovaly tak podle svých slov proti výzvám hlavy pravoslavné církve, patriarchy Kirilla, hlasovat pro favorita voleb. Odsouzeny byly za výtržnost motivovanou náboženskou nesnášenlivostí. Hudebnice odmítly přiznat vinu, neboť svůj protest považovaly za politický, ale věřícím se omluvily.

"Církev si upřímně přeje, aby pachatelky zneuctění posvátného místa projevily lítost, protože je přesvědčena, že to prospěje jejich duším. Neboť cílem trestu je náprava, pak - pokud slova odsouzených budou svědčit o pokání, o přehodnocení spáchaného činu - by bylo žádoucí, aby nezůstala bez povšimnutí a ty, kdo přestoupily zákon, mohly stanout na cestě nápravy," uvedl mluvčí církve Vladimir Legojda.

Připomněl také, že po odsouzení punkerek církev přišla s výzvou projevit milosrdenství k odsouzeným "v naději na to, že se zřeknou zopakování rouhačských akcí". Útoky na city věřících si však podle představitele církve "zasluhují odsouzení a nemohou zůstat beztrestnými bez ohledu na motivy, kterými se je snaží ospravedlnit". Takový názor podle mluvčího sdílí i drtivá většina Rusů.

Moskevský městský soud začne v pondělí projednávat odvolání obhájců Pussy Riot proti rozsudku ze 17. srpna. Naděžda Tolokonnikovová (22), Marija Aljochinová (24) a Jekatěrina Samucevičová (30) jsou již od března ve vazbě, i když dvě z nich mají malé děti. Proces vyvolal protesty nejen v Rusku, ale i na Západě. (čtk)

V Kutné Hoře spějí do finále opravy severního křídla Jezuitské koleje, v níž sídlí Galerie Středočeského kraje, i přilehlých horních zahrad. Náklady na obě stavby, které začaly ještě za éry bývalého hejtmana Davida Ratha, měly původně činit 260 milionů korun. Projekt se však upravoval a konečná čísla zatím nikdo nezná.

Ředitelka GASK Jana Šorfová řekla, že měla po Rathově zatčení obavu, aby se obnova zahrad vůbec dokončila. Rath, který je vazebně stíhán kvůli přijetí úplatku, plánoval revitalizaci zahrad ve velkém stylu, počítal například se zpívající fontánou. "Obávala jsem se, že když se v květnu staly ty změny s hejtmanem, že se to nedokončí," uvedla Šorfová.

Projekt je podle ní nakonec střízlivější. "Dělal se úsporný režim. Zpívající fontána se změnila v něco jednoduššího. Myslím si, že to je rozumné. Byly tam věci, které nebyly nutné," poznamenala ředitelka. Středočeský kraj chce severní křídlo, kde vzniknou výstavní plochy, volný multifunkční prostor využitelný pro doplňkové výstavy, tvůrčí dílny, výukové programy a různé doprovodné akce, spolu se zahradami představit novinářům 3. října.

"Zahrada bude dokončena, ale nebude samozřejmě ještě obrostlá stromy a květinami, jak je to v plánu, ale bude všechno zasázeno," uvedla Šorfová. Dělníci už vysadili i vinnou révu - součástí zahrad má být totiž i ukázková vinice.

"Zbývají jen kosmetické úpravy, pítka a záchody, které se dodělají na jaře," řekla Šorfová. Celkové předpokládané náklady na rekonstrukci severního křídla Jezuitské koleje, parkových ploch před touto částí budovy, venkovních ploch jižního dvora, štábního domu v horních zahradách a objektu restaurátorských dílen Národního památkového ústavu činí podle mluvčího kraje Milana Smutného 165,7 milionu korun, přičemž 138,5 milionu Kč je financováno z prostředků Evropské unie.

Rekonstrukce zahrad, plně hrazená z krajského rozpočtu, měla podle původních plánů stát 94,5 milionu korun. Stavbu rozlehlé kolejní budovy zahájili jezuité v roce 1667. Zrušení jezuitského řádu v roce 1773 pak znamenalo převod koleje do vojenské správy. Vojenskému účelu budovy sloužily až do roku 1997, byly v nich především sklady. Do obnovy areálu bylo v minulosti investováno kolem 300 milionů korun. (čtk)